20-35mm f3.5 4.5使用技巧

要注重新事物短视频的制作，结合上面的传统艺术，注重构图。在拍摄的过程中，可以防止画面混乱。如果拍摄对象不突出，可以通过构图突出作品主体，主次分明，画面简洁细致，让人看着赏心悦目。第二，防抖不可或缺。有些人拍视频的时候，我们经常会看到画面抖动很厉害，让人感觉不舒服。再好的画面抖得厉害也不行，观众的视觉感也不好，会让人觉得不想继续看下去。

微距摄影的技巧我想成为一名摄影师，因为它让我融入周围的世界。不管你是有专业相机还是微单。以下是我为你整理的关于微单摄影技巧的资料，供你参考！微单摄影技巧1:微单简单功能1。艺术滤镜微单相机和专业单反相机的一个区别就是前者拥有更强大的机身后期处理功能，让你的拍摄更具娱乐性。机身内置多种特色滤镜模式，让你即使不需要在电脑中进行后期调整，也能获得极具艺术感和创造性的风格。

最强大的艺术滤镜是奥林巴斯钢笔系列。以EP3为例，仅艺术滤镜就有丰富色调、柔焦、立体、戏剧、怀旧照片、针孔相机滤镜等十余种效果。奥林巴斯的艺术滤镜确实能为照片增色不少，免去后期处理的麻烦，即使是新手也能拍出极具视觉冲击力的照片。艺术滤镜在我看来，滤镜对于摄影就像眼镜对于近视一样重要。

简介:本文选取五位专业摄影师，亲自解读拍摄中的灯光技巧。拍摄类型涉及人像、外景、静物、广告。光法是由浅入深按顺序展开。既有传统的照明手法，也有创意的照明方式。内容丰富，配有配光图，非常直观。1.介绍照明工具:自然光自然光是摄影师最基本、最常用的光源。它时而明亮强烈，时而暗淡柔和；色调有时是暖的，有时是冷的；有时直射的光照能产生很长的影子，有时被云扩散，不留影子。

自然光看起来很自然，而且永远是自由的。CheyenneEllis是一名来自洛杉矶的专业摄影师，擅长名人的肖像和广告。上面这张照片是她为著名女演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品之一。拍摄这张人像时，他只用了自然光和反光板。这一系列作品曾在USWeekly、HarpersBazaar和Shape上发表。

简介:50mm定焦镜头之所以如此普遍，除了画质好、价格便宜(1.8步距)之外，最主要的原因是视角相当接近人眼所能看到的。可能有人会觉得用它拍出来的影像既没有广角镜头的震撼，也没有长焦镜头的压迫感，但正因为如此，镜头本身的物理特性缺失了，更适合训练自己的观察能力，从而培养出独特的摄影眼。场景1:该单元的极限条件是50MM等效焦距。因为数码时代涉及到APS胶片的角度转换，所以使用APS胶片相机机身的作者会以35mm焦距拍摄。虽然换算后的等效焦距略长于50mm，但角度差别不大。

直觉摄影一般我们在谈到135胶片的50mm时，通常会认为它就是所谓的标准镜头，但我私下给它一个新的定义:直觉镜头。用50mm定焦镜头拍摄，几乎不用考虑变形或者透视。摄影师唯一要做的，就是如何在有限的框架内，尽可能用画面中的元素和景物来表现影像创作的主轴和肌理。

佳能5D3相机的拍摄技巧有哪些？带着这个疑问，我整理了佳能5D3相机拍摄夜景、风景、人像的技巧。欢迎阅读参考！1.夜拍技巧蓝色调下梦幻般的城市夜拍条件:镜头TSE24mmf/3.5LII拍摄模式:光圈优先自动曝光(F8，8秒)曝光补偿:1.3EV白平衡:阳光感光度:美丽夜景背后的ISO100天是一个非常吸引人的拍摄对象。

拍摄夜景的关键点在于拍摄时间的选择。可以说，照片质量的80%取决于是否拍对了时间，拍夜景和肉眼看夜景不一样。拍夜照的理想时间不是在真正的夜晚，而是在天空还有一点天光的傍晚，此时建筑物的轮廓还没有完全消失在夜色中，蓝白相间的光线会让天空的色调看起来像是在梦中。如果等到天完全黑了再拍，照片里只有一个点光源发光，看起来不美。