怎样学拍照摄影技术呢知乎，怎么样能快速学到摄影技术
来源：整理 编辑：摄影教程 2024-10-27 16:29:55
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1，怎么样能快速学到摄影技术
没有捷径
但先弄懂您手里的相机，然后看看书掌握一些基本的技法和光圈 快门的特性与组合，剩下的就是实际操作了我赞同楼上的说法!
摄影这个东西从某一点来讲的话和学外语的形式差不错!
都是一个积累的过程!不同的是外语积累的是单词!
而摄影积累的是经验!
2，如何学摄影
摄影前途还是可以的，不过不要只有三分钟热度，要持之以恒，学精也不是那么容易的看你自己啊，如果家里有钱的话，可以先去学校学些，在到影楼里面学点
去培训机构吧~苹果穷三代，单反毁一生 玩不起哦～～ 不过还可以看别人的照片 我好多都在模仿v2视觉的摄影风格 ！建议你去专业的深圳摄影培训机构学习。深圳影力摄影培训机构是深圳最具影响力的摄影培训机构。
3，怎么学习照相技术
楼上只说了一点而已 不到1%
不叫照相技术你就说摄影就可以了
主要先从构图学起 然后一定要有部单反相机
然后研究光圈、快门、ISO。1.玻璃背景情况下,关闪光灯2.评测光(万能测光,普通)中央重点测光(以中间亮度为优先)点测光(适用逆光,测光)3.运动模式下:焦点要先定好4.顺光下,脸部阴影过强,不适合人像摄像逆光下,表情柔和(+反光板更好)5.对黑色物体,向负方向暴光补偿对白色物体,向正方向暴光补偿说明:末经化妆的女性皮肤,以正方向补偿,可使脸上斑点和皱纹少男性方面,可以用负方向补偿男女在一起,可使用闪光灯最好最好使用波峰图查看:向左为不足,向右为过光.
4，学习摄影有什么技巧
没有人来讲究摄影技巧。但是我要告诉你著名的GIGO（garbage in garbage out）原则，PS只能润色，不能根本性改变，并且好照片评比赛一般都是禁止PS的。出正文详述的技巧外，这里在介绍几个小诀窍：1.拍运动物体时要在前面补足它的前进空间；2.不要有把画面切割的线条；3.主体大多放在黄金分割点；4.和画画一样，也要构图：斜向、纵向、横向、S形……先从争取拿照相机的姿势开始，很重要！ 初学要多拍多看多比较,找到不足再改过.当然理论基础要弄扎实.多看书自学. 多看杂志报纸，从摄影的角度看！ 学习相关理论知识。 和别人的交流也很重要！可以参加个摄影组织！善于捕捉人物表情的一瞬间，把握摄影画面的角度，上下高度、左右宽度等。用心去观察,最好有美术功底,这样对构图有帮助.多拍多练,多观摩优秀摄影作品,多请教摄影高手,弄懂好的作品优在何处.学习用光、构图等。
5，如何学摄影
先要了解相关知识和基本常识，请教有摄影经验的人，再去实践运用，主要从两个方面着手学习：一是了解相机知识，懂得运用。二是学习摄影知识，掌握技巧。由于要学习的内容很多，我给你介绍两个网站：1.教你用相机 数码相机 太平洋电脑网数码相机频道；2.摄影学院 太平洋电脑网Pconline-摄影部落。以上两个网站直接复制点击查看，希望对你的学习有帮助。不需要什么学历，身高啊。。。 赶紧去学 啊 ， 找个师傅带哈子， 学的好，悟性高的话，3个月就出师了 我也想学但又不想学 。、、、看你处在什么水平了。如果是刚开始学习,买一本基础的书。了解相机的各种拍照设置,光圈、快门、ISO、曝光补偿、各种对焦等等。了解之后试着去拍一些喜欢的东西,练习一下使用方法。这个时候不要过于着急追求效果,仅仅是用到熟练掌握相机拍摄方法就好。然后通过看书, 去网站等等查找一些资料,学习了解在拍摄不同对象,和处在不同的环境下,应用什么方式来拍照。这也需要自己不断地练习和摸索。 这些了解后,如果想拍出好的照片,一定要多看好的作品。多看看大师的作品,或者能给你感动和震撼的作品。学会欣赏好的作品是拍出好做品的前提。 每一张好的照片都有他的灵魂,那就是摄影师所要表达的感情 多去理解,感悟 同时,如果有条件的话,多与人交流,学习一点小技巧,有时会起到大作用 最后,拍出照片可以用软件修改,起到锦上添花的作用 修改软件最好的是photo shop,不过很复杂 我推荐光影魔术手,上手简单,很好用,初期可以用这个 最后,祝你早日拍出成功的作品!!!!!!1.买关于摄影的书
2.多结交爱好摄影的朋友,取长补短.拜老师也行.
3.多实践,也就是多照相.
4.经常看一些大师的作品,试着去模仿,当技术达到一定水平,总结出自己的摄影风格
5.多读书,多思考,比如你要拍摄一个主题,你要思考怎样把自己想表达的融进去等
6.要有源源不断的创意灵感,在现在的中国,玩摄影的人太多了,但是很少有优秀的图片,大都是去模仿别人的,图片没有耐人寻味的地方.
7.还有一颗热爱摄影的心与坚持不懈的精神.
暂时只想到这些
6，如何熟练掌握摄影的技巧
推荐你学习《美国纽约摄影学院摄影教材》在线电子书网址： http://www.kusochina.com/ns/
谢谢，不懂再来电。
一、保持相机的稳定 许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松，整个人不要太紧张。感觉你就象是一个射手手持一把枪，必须稳定的射击。 二、保持太阳在你的身后 摄影缺少了光线就不能成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出物体的质地。 三、缩小拍摄距离 有时候，只需要简单地离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个人或物全部照下来，有时候，只对景物的某个具有特色的地方进行夸大拍摄，反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。 四、拍摄样式的选定 相机不同的举握方式，拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如说拍摄红杉），而横举则可以拍摄连绵的山脉这类图象。 五、变换拍摄风格 你可能拍摄过很多非常好的照片，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调，为你的像册增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些风景、人物、特写镜头、全景图象、好天气拍摄的、坏天气拍摄的等等。个人拍摄带有很大的随意性，所以你可以走到哪拍到哪，只要你觉得这个画面 腥せ蚴呛苡幸庖澹耆皇苡跋欤阅愀强梢运嬉夥⒒印? 六、增加景深 景深对于好的拍摄来说非常重要。我想每个摄影者都不希望自己拍摄的照片看起来就象是个平面，没有一点立体感。所以在拍摄中，就要适当的增加一些用于显示相对性的物体。比如说你要拍摄一个远处的山脉，你就可以在画面的前景加上人物或是一棵树。使用广角镜头就可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。 七、正确的构图 一幅好的图象通常是由于它的构图非常恰当。摄影上比较常见的构图就有三点规则。画面被分为三个部分（水平和垂直），然后将被摄物体置于线上或是交汇处。总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦，所以不妨用用三点规则来拍摄多样性的照片。 八、捕获细节 使用广角镜来将“一切”东西都囊括在画面中总是很有诱惑力的，但是这样的拍摄会让你丢掉很多细微的地方，有时还是一些特别有意义的细节。所以这时候你就可以使用变焦镜头，使画面变小，然后捕捉有趣的小画面。 九、地平线的位置应用 当地平线的位置不同时，你拍摄时强调景物的效果也不同。比如说想强调陆地，就使用高地平线；如果是想强调天空，则使用低地平线答；我说两句1。不要在中午拍摄。那时光线太强烈。不容易掌握好。2。照相时一般避免顺光拍摄。那样立体感差。。一般用侧光或者侧逆光。3。拍人最好不要正对拍摄。人物不要在正中。可使人在左侧或右侧，人向左看时左边要留又空间。右边类似。2人照时不要在一个平面可前后拉开距离，照人或者全身。。或者半身，腰部以上截取。全身忌拍出来砍掉了双脚。。4。如果有手动功能，最好试试，不动就去摄影论坛讨教。5。每次及时总结经验。。6。学习点摄影知识。。7。经常动手。。
7，怎样学摄影
专业摄影师的15个必备条件成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。 然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如？下面是一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条？1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们摄影在不断变化，不会停止，你也得是。4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为"四星级酒店"。5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。艺术属于画廊而非报纸头版。7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑版权法难以预料。你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。）8.知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率9.能够制作图片专辑把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。你必须能够适应不同的拍摄对象和环境12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄14.知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报初哥吗？从光圈、快门、焦距、感光度学起，再学习端稳相机，这些都是基本功，然后就是构图，用什么都能练习构图，旁轴、单反、卡片机、甚至是手机，四根手指。我最初看一些器材和各种题材摄影的书，后来看构图方面的书。现在你看看纽约摄影学院出的书吧，少看那些什么单反相机速成、圣经之类的，误人子弟，看看操作之外的书，比如摄影思想。看一些摄影，绘画作品，增加自己的鉴赏力。拍照时千万不要用自动档，全手动是极有乐趣的，没照好不要怪相机，想想自己哪做的不对，哪些方面还要改进，多听听摄影思想方面的忠告，多谈技术与想法，多想想按快门之前的事；少依赖后期，少谈论照相机，少买卖照相机。 实践是最重要的，我自己总结的步骤，下面每一步都是练好了再练下一步。第一步：拍摄相片内所有景物都清晰的照片。第二步：拍摄相片内主体清晰其他模糊的照片。第三步：以高速快门拍摄。第四步：以低速快门拍摄。第五步：拍摄低速运动的物体。第六步：拍摄高速运动的物体。第七步：夜间拍摄。第八步：拍摄低调照片。第九步：拍摄高调照片。第十步：追随拍摄。第十一步：摆拍，用自然光。第十二步：摆拍，自己部光。第十三步：抓拍，表现大场面。第十四步：抓拍，表现人物表情。第十五步：想方设法把自己拍进照片，而照片中不出现相机。第十六步：自己创新。第十五步以前禁止用闪光灯。你会觉得以上越来越难，但通过了，自己的水平就涨一块。
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