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1,单反摄影入门有哪些技巧

单反摄影,入门需要掌握以下几个功能:1、光圈的原理2、快门的原理3、ISO的原理4、测光的原理掌握了这些以后就可以深入学习了。

单反摄影入门有哪些技巧

2,我想学摄影怎样入门要先学哪些知识

从光圈、快门、焦距、感光度学起吧,再学习端稳相机,然后就是构图,用什么都能练习构图,旁轴、单反、卡片机。拍照时千万不要用自动档,全手动是极有乐趣的,没照好不要怪相机,想想自己哪做的不对。

我想学摄影怎样入门要先学哪些知识

3,单反入门最实用最基本的技巧有哪些

对焦、选取角度、调整光感参数、曝光,这是比较基础的。
如果从全手动的角度看,对焦、曝光和构图是最基本的。
个人认为:曝光、构图、拍摄角度是使用的最基础技能。

单反入门最实用最基本的技巧有哪些

4,初学摄影应该如何入手

先学习掌握摄影的基本理论,比如光圈与快门在曝光中所起的作用、各种曝光组合的区别,如何控制景深,如何用光,各种光源的特点,如何构图,知道感光度、色温、焦距等等。当展开详细?
如果你有摄影知识。拍摄—交流—再拍摄—进步。

5,摄影初学者该怎么入门

书的话,建议先看说明书,把相机的各个部件和按键都弄清楚位置然后在结合初步的摄影入门书籍,把摄影最基本的常识搞清楚,诸如光圈,快门感光度之类的名词搞明白接下来就是练习了,要多摸相机,多拍,多练,多思考这样进步会很快的相信不出3个月,你应该会掌握的最后要说的是,没事多泡论坛,不懂就问祝你好运!!
了解照相机的构造 这样的书本很多的 摄影技艺 了解照相机的原理 有助你更熟练的操作学习一些摄影类的理论知识 关键还是你自己要会审视 图片摄影的艺术理论在于构图学 当然优秀摄影作品只具备一个优良因素是远远不够的 相机 ,很少听说入门级的单反 单反相机很普遍 不会很昂贵 几千快钱可以买一台很不错的相机 现在的相机性价比较高有尼康的D系列的都不错 可以去数码城转转看
也是过来人,顺便说一下:一、先把说明书认真看上一遍,别嫌麻烦,有很多你碰到的问题在说明书里面都说过的二、多拍多试,把相机的功能都用上一遍三、上相关的论坛或者摄影的QQ群,把作品发出来让大家评点一下四、总结大家的评论,上一些比较大的摄影网站看一下人家怎么拍的,看一下基础摄影理论的书或者文章五、再拍再试,回复到三六、在前期基本上能过关的时候,考虑相片后期制作及处理,考虑更多技巧性的问题。最后总结一句,还是楼上说的,入门容易精通难。。。继续加油吧
推荐看《影像视觉》这本杂志,里面有很多关于摄影技巧的介绍,还有一些摄影器材的介绍,还有对摄影大师的介绍,非常好看。入门级单反区别于中端单反和高端单反。例如索尼的A350,A550还有尼康的D3000和D5000还有佳能的500D和450D.这些机子性价比很高,容易上手.
入门很简单,只要你把iso,快门速度,光圈,这三个最基本的拍摄数据弄明白了,基本操作就没有问题了,这3个数据说明书上就有,看不懂说明书就去网上找找相关的资料,手动拍摄,也就是m档,光会用自动挡,那单反也就废了。。个人建议用raw格式来拍摄,后期调色方便很多。。懂了这3个数据之后,那就是不断的拍摄训练了,这是个漫长的过程,前期可以从模仿别人作品开始,模仿别人的构图,色彩和拍摄角度,直到自己能够掌握

6,摄影初学者应该注意什么

一、保持相机的稳定   刚学拍摄的影友常会遇到所拍图片模糊的问题,这是由相机的晃动引起的,所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机,将肘抵住胸部,或者是让身体靠着一个稳定的物体。使用长焦镜头,一定加用三脚架。按动快门的手法要稳定轻柔,整个人要放松,调整好呼吸后,屏息凝气进行拍摄。低视点拍摄时可采用坐姿或单膝跪姿持机,以增强稳定性。   二、使太阳在你的身后   摄影是光与影的完美结合,在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后,并有一定的偏移。光线可以照亮被摄主体,使它的色彩和阴影变亮,轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。但应注意,取景时一般不要让自己的影子进入画面。   三、拍摄样式的选定   相机不同的举握方式(竖拍或横拍),拍摄出来的图像效果也不相同。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度(比如拍摄森林),而横拍则可以强调被摄主体的宽度(比如拍摄连绵的山脉)。但袖珍相机拍摄时应注意,别让手指遮挡了闪光灯。   四、变换拍摄风格   应该在拍摄中不断尝试新的拍摄方法或情调,否则看多了就会给人一种一成不变的感觉。个人拍摄带有很大的随意性,可以走到哪拍到哪,只要觉得画面富有情趣或是很有意义,你就可以随意发挥。比如说可以拍摄一些人物特写镜头、全景图像、不同气候中的同一场景等等。   五、缩小拍摄距离   有时候,并非要把整个人或物全部拍摄下来,对景物的某个具有特色的地方进行强调,反而会更具有强烈视觉冲击力。只需要离被摄物体近一些,就可以得到比远距离拍摄更好的效果。   六、增强景深的视觉效果   景深对于拍摄非常重要,每个摄影者都不希望自己拍摄的照片没有立体感,看起来就像是个平面。所以在拍摄中,就要适当的增加一些用于显示相对性的物体增加景深。比如要拍远处的山脉,可在画面的前景加上人物或一棵树。用广角镜头可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。   七、正确的构图   摄影构图中突出主体最简单的方法,是将主体居于画面的中心。由于被摄物体处于画面的中心部位,整个照片具有一种特殊的稳定性。但总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦。一幅好的照片通常构图非常恰当,摄影中较常见的就是黄金分割构图,即画面被均分为三个部分(水平和垂直),然后将被摄物体置于等分线上或是交汇处。所以不妨用用黄金分割来构图,使拍摄多样性。   八、捕捉细节   使用广角镜头可以拍摄较大的场景,但是这样的拍摄会让你丢掉很多细节,特别是有意义的细节。所以有时候应该使用变焦镜头,使画面变小,能捕捉到有趣的小画面。   九、预先调焦拍摄人物   在拍摄人物时,可守株待兔,在确定拍摄位置和角度后,预先调节曝光量及焦距。力争在短时间内拍摄完毕,减少被摄者的紧张情绪,得到表情自然的照片。在多变的天气,光线也是变化的,因而有必要多拍些胶片,以便有足够的影像供最后选择。   十、发挥镜头的最佳效用   一般相机,在拍摄技巧上发挥最佳的光圈是5.6-8,把最大光圈向小光圈方向拨2-3档。保持相机的稳定,掌握正确的持机方式和身体姿势,选用较高的快门速度,如135相机100毫米镜头,最好用1/125秒速度。如果必须用较慢的快门速度进行拍摄,则应使用三脚架保持相机的稳定,确保照片成像的清晰。不同色彩的镜头滤光镜能在景物的某些色彩之间产生清晰的色调差别。紫外线滤光镜能保护镜头免遭雨和雾气的侵扰,同时最大程度地减小沿海地区和山区紫外线的影响。

7,摄影如何入门

初学者如何学习摄影?  现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品,藉以突显作品。这是一种不错的方式,但这样的作品一旦看多了,对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事。  下面,我们就来看看摄影入门注意事项。  1.学习器材的操作与控制器材。既然要学习摄影,那么一台基本功能的数码相机是必要的,功能虽然简单, 但是一定要去了解各个功能与实际操作,将所有的项目(ISO,光圈,快门,曝光补偿...等等)这些看似简单的功能,其实又互相牵引影响,又能带出很多的 手法。当所有的相机功能都能顺畅的操作上手时,对于未来的拍摄,才能找出自己认为最好的拍摄手法。  2.学习看图。这是 很多人不了解的地方,大多数的人,看图的方式都是很拢统的看过去,就看喜不喜欢、Model漂不漂亮、身材够不够好、景色有没有很美、服装有没有很特别等 等,但这是错误的方式!建议各位在这段期间(这时间尽量有空就去看看别人拍的图片)以照片内容来说,号称国内摄影家或艺术家的作品,往往还不如国外一些无 名的摄影师所拍的。那些国内号称大师的作品,看看就好,倒是国外的作品,尽量的去学习,让自己的作品多元化,把那些听来的大师名号都丢到一边,找出自己认 为看的很喜欢的摄影师的作品去学习。  * 人像类照片的话,不要看那些美女级的,多看一些以普通人做Model拍出来的。这类的照片往往都是需要更努力去做构图与光影的控制。看看人家的图片,去了 解对方的构图,拍摄的角度,使用的可能光圈与焦段。再看看光影方向,去了解对方所使用的灯光可能性与安排,甚至是可能使用了哪些器材,还有拍摄的时间点等 等。最后还有在画面上色彩的安排,这更是容易忽略的地方,色彩也是摄影中一项必学的项目,通过别人的作品,也可以看到摄影师对色彩的安排方式。  * 从创作或是纪实的角度去看作品,是特意的安排或是无意中的取得。纪实摄影中,需要很多的运气成份,但是当好的作品多的时候,也代表着这摄影师有为很对很强的摄影眼。创作,则是各个角度去看,去了解每一个摄影师所能掌控的能力。  * 现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品,藉以突显作品。这是一种不错的方式,但这样的作品一旦看多了,对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事,所以学习时,还是以彩色作品去做为努力学习的方向  * 尽量的让自己吸收更多元化的风格,对自己是件好事。  3. 学习构图与理论。当作品看的越多,在自己进入实际拍摄阶段的同时,也就开始需要学习更多的构图法则与相对的一些理论,市面上有很多这样的书籍,可以去学习 摹仿。在构图上的学习,有人会说那是不需要的,但那是一定要学的。好的构图方式,可以让作品更容易让观看者更轻易的接受,虽然那不是绝对的,但是却是经过 统计分析后所得到的一个经验。再转化成为我们认定的构图法则,直到自己能自然的融入时,那时就已经不再需要所谓的构图。  但 在那阶段来到之前,构图法则还是得去学习的。当然理论性的东西,可以看看一些具有真正国际认可的摄影师的书籍,这类的书,外文类的很多,国内也有很多人会 去翻译,甚至就成了自己的理论。建议是直接翻外文书,不懂的部份,现在的计算机很方便,都可以大概的翻译出来,不要被那些翻的七零八落的中文书给搞乱了。  4. 学习顺应光影与控制光影。从见到即拍开始,慢慢的,就要去解解影像中最重要的构成与, 有光才有影,这是一定的,怎样的光会产生怎样的影,都有一定的规则。了解了光之后,开始学习对光的控制,从自然光到人造光,从硬光到柔光,去了解与使用并 且配合着自己所想要的画面去布光,让光影成为自己能轻松所掌控安排,就能轻易的得到最佳的影像。   5.学习暗房后制。这 是最后一段的过程,影像在相机中记录下所有原先的颜色光量后,再进入计算机暗房中。此时,就是自己对作品最后的掌控了。为了让影像更能趋于完美,必要的后 制是不可减少的。从最简单的亮度与对比,再到色温的调整,甚至是高低光的曝光区控制,或是各种的合成,美编,排版等等,都是需要去学习的。虽然作品不一定 要有美编合成等动作,但是如果作品有需要如此的表达,这些也是一种属于影像的处理方式,所以这个阶段是很有必要学习的。   以上就是关于初学者如何学习摄影,摄影入门注意事项的介绍,希望对您有所帮助!
在于审美,在于观察和思考,多欣赏一下名画(学习人家的光线 构图 色彩 诉说的故事),多欣赏一些音乐 文学 电影,慢慢看,边认真看边思考,这样慢慢就会拍出好照片,什么参数 镜头 曝光 那些可以实践中摸索,但是你必须心中有想法和画面感,
初学者如何学习摄影?现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品,藉以突显作品。这是一种不错的方式,但这样的作品一旦看多了,对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事。下面,我们就来看看摄影入门注意事项。摄影入门的关键不在器材和参数,在于审美,在于观察和思考,多欣赏一下名画(学习人家的光线 构图 色彩 诉说的故事),多欣赏一些音乐 文学 电影,慢慢看,边认真看边思考,这样慢慢就会拍出好照片,什么参数 镜头 曝光 那些可以实践中摸索,但是你必须心中有想法和画面感,这是需要锻炼和积累的,很多人叫你去先学光圈 快门 ISO那些,其实入门我倒觉得先学会审美,你看美院的人给他个相机他不懂参数用个自动档也许就能拍出不错的照片,因为他们有画面感有审美能力,相机对他们来说只是个工具。
摄影入门的关键不在器材和参数,在于审美,在于观察和思考,多欣赏一下名画(学习人家的光线 构图 色彩 诉说的故事),多欣赏一些音乐 文学 电影,慢慢看,边认真看边思考,这样慢慢就会拍出好照片,什么参数 镜头 曝光 那些可以实践中摸索,但是你必须心中有想法和画面感,这是需要锻炼和积累的,很多人叫你去先学光圈 快门 ISO那些,其实入门我倒觉得先学会审美,你看美院的人给他个相机他不懂参数用个自动档也许就能拍出不错的照片,因为他们有画面感有审美能力,相机对他们来说只是个工具。
多练是关键,很多基础知识要通过练拍才能体会,有的人打了很大一段,如光圈、快门、ISO等要点,对于新手来说,要一边练一边体会。

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