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1,新闻故事摄影作品的特点体现在哪些方面

主题突出,内容丰富,画面美观合理。特写和场景都要有,最突出的作品放最大。
新、奇、刺激性、可读性是西方新闻作品的特点。

新闻故事摄影作品的特点体现在哪些方面

2,观念摄影作品的特点

个人观念化强 拍摄者个人观念的依存体 不受传统摄影观点和要求的限制 反击对摄影的种种历史限制 有新的活力
1. 追求高效率、大批量、低成本;产品品种单一,生命周期长。2. 企业对市场的关心,主要表现在关心市场上产品的有无和产品的多少,而不是市场上消费者的需求。3. 企业管理中以生产部门作为主要部门。

观念摄影作品的特点

3,怎么评价专业摄影作品

评价一幅作品,四句话,十六个字。也就是评价摄影作品,应从四个方面:一是,主题明确。让人一看就知道是拍的什么。二是,主体突出。主要的表达的东西,得突出,在画面中抢眼。三是,构图科学。得符合基本的构图原理。四是,画面简洁。摄影是简笔画,必须干净。即便是复杂的场面,也能从中找出规律。
先从作品所表达的意境入手,从而带出拍摄者所用的拍摄手法和构图思维,不要一上来就说构图,色彩,这样显得很不专业

怎么评价专业摄影作品

4,什么叫专业摄影师

他们认为这两者之间的区别就在于看东西的角度不同。有些人则是认为两者所用的摄影器材有所不同,认为专业的摄影师用的都是专业器材而业余的则不然。还有的说是根据技术水平来区分,技术好的就是专业的,技术差的就是业余的。 而我认为专业摄影师和业余摄影师之间的区别就是专业摄影师是靠摄影来生存的,业余的则是当做一种爱好而已。但是这样并不表示业余摄影师就不优秀,也不表示他们拍出来的东西就没有专业的好。拍照片的都知道亨利·卡蒂埃-布列松世界著名的人文摄影家,决定性瞬间理论的创立者与实践者。被誉为"现代新闻摄影之父"。他一贯自己认为自己是一个专业电影导演,图片摄影只是业余。专业摄影师为了生存可能有时候拍出来的东西太过于商业话,无论什么题材什么环境都要拍摄。业余摄影师可以随心所欲,拍任何自己想拍的东西,这样反而更自然真纯。其实每个人看问题的角度都不一样,每个人对事物的理解也不一样,不用太纠结于专业和业余之间的区别。摄影是一门光影艺术,摄影人通过镜头所设定的合理的光圈和快门速度,通过带有极高的艺术表现形式的构图,让图片达到一种艺术之美的境界,从而获得高超的艺术作品,能给人一种震撼与启迪和美感的摄影作品,无论是出自专业摄影师还是非专业摄影师之手,都是一幅好的摄影作品。

5,杰里尤斯曼的摄影作品有什么特征

美国摄影家杰里·尤斯曼(JerryUelsman,1934~)出生于底特律,1957年毕业于罗彻斯特技术学院,1960年获得印第安纳大学硕士学位。此后,在佛罗里达大学任教,1974年成为这所大学的研究生指导教授。尤斯曼擅长暗房特技制作,被称为“影像的魔术师”。他的摄影作品,以令人惊奇的异常、神秘和谜一般的形象为特征,具有丰富的想像力和创造力。从1960年起,尤斯曼开始专注合成影像的实践。他将自己的创作方法,称为“幻觉效应的发现”。他在创作时,总是事先拍摄大量的岩石、海洋、天空、树木、人像等寻常影像,然后在暗房中,通过多架放大机,将几张不同底片上的影像,巧妙地叠合在同一画面中。尤斯曼的作品,具有强烈的超现实主义风格。它改变了正常的空间和比例关系,产生象征、变形、夸张、抽象的荒诞效果,折射出现代生活内在的本质。比如,他1961年创作的作品《象征性突变》,将一个男人的拳头和一个愁容满面的女性面孔叠合在一起,揭示了许多家庭悲剧的根源。尤斯曼曾经这样描述自己的创作:尽管暗房可以切断我和外面世界的联系,但是我在暗房中的活动,又和外面的宇宙万物有着千丝万缕的牵连。在暗房里,我可以静下心来,进行内心的对话,把我在外面拍到的影像和我内心的思绪结合起来。对我来说,暗房里的工作决不仅仅是技术性的,而是一种艺术的创造。1967年,尤斯曼以《摄影中的多次曝光放大技术》这篇论文,获得“古根海姆奖”,成为美国摄影史上第一个以学术研究获此奖项的摄影家。他的作品在世界各地举办过100多次个人展览,并被许多博物馆永久收藏。

6,摄影艺术作品需要具有什么特点

不论何种艺术,都有自己特有的语言。摄影艺术是靠光线、影调、线条和色调等构成自己的造型语言。摄影家正是借助这些语言来构筑摄影艺术的美。  影调、线条、色彩和光线这些摄影艺术语言,其特殊的审美作用,首先表现于它们独自或共同赋予人们形式感、形式美感。摄影作品赋予我们的形式感,是十分丰富的,有空间感、立体感、质感、运动感、节奏感等等。我们从摄影艺术中,所获得的美感,是与这些形式感密切相关的。  (1)空间感,亦称深远感, 在中国传统画创作和绘画理论中占有很重要的地位。画家们所倡导的“画贵深远”,就是强调绘画要有深远的空间感。同样,在中外摄影史上,一些经久不衰的作品,亦多是摄影家们娴熟地运用透视规律成功地表达出深远空间感的结果。如亚当斯的《月升》,张印泉的《七星烟雨》等,即是如此。摄影艺术的空间感是怎样借助透视规律表现出来的呢?或者说,摄影作品表达空间感是运用的什么“材料”和“语言”呢?摄影艺术表现深远的空间感,所用的艺术语言主要是线条和影调。因为摄影作品对空间的表现,主要通过两条途径:形体透视,即线条透视;空气透视,即影调透视。当然,这两种透视,不是孤立起作用的,而是相互联系的,同时又要借助适当地选择光线和拍摄角度等来实现。所谓线条透视,就是通过线条的交织关系来表现景物的远近、大小,表现深远的空间感。菲律宾一位摄影家拍摄的《寂寞之路》,利用墓地十字架有规则排列所形成的线条会聚,表达了深远的空间和深邃的意境,耐人思索。所谓影调透视,就是借助影调的浓淡明暗对比,来表现景物的远近和空间的层次。画面上的影调越暗,表现景物就越近,影调越淡,表现景物就越远。摄影家们常常利用丰富的影调层次,把人们的视线引向画面深处,把观赏者的想象渗入深远的空间。

7,怎样分析大师的摄影作品

二十、 拍摄者的目的在多大的程度上达到了?  分析摄影作品,就必须充分尊重摄影的本体语言,以及各种可能出现的不同的个人化的表述方式,不能照搬美术作品与文学作品的分析手法来进行。更何况,并不是所有的摄影作品都是艺术作品,许多优秀的而非艺术的摄影作品,是断不能用所谓的艺术标准来衡量的。对摄影来说,最重要的还不是艺术,其中尚有比艺术更重要的事。下面简单介绍一下分析作品的步骤和方法:思想方面:  看立意——渎懂画面的含义    看表达——分析画面内外的各种表现技巧    在摄影作品之间进行比较与分析    从摄影创作风格的演变(创新程度) 来比较分析    从摄影师自身的创作中寻找可比较因素     摄影作品的立意——摄影师真实的拍摄意图    表意的范围、角度、深度  手法方面: 摄影作品的构思——摄影师选择适合自己又适宜于被摄对象的具体表现方法  拍摄角度  构图方案的选择  光线处理  色彩处理  总之,对于一副好的摄影作品,可以分析和深究的东西很多,根据个人的角度也都可以分析很多东西,但一般我们平时对作品的鉴赏主要从主题,构图,色彩,线条,曝光,清晰度,色彩对比等这几个方面快速进行分析。    大致可以这么来欣赏摄影作品:  1,是从客观技术的层面来欣赏。主要是从摄影的相机、镜头、拍摄技术、片质、清晰度、层次、色彩还原等等来分析作品。  2,是从艺术的层面来欣赏。从作品的立意、构思、构图、视角、取景、采用的艺术创作手段、以及作品的意境、情调以及作品对人生和社会的作用等等来分析作品。  4,当然,还可以从自己对摄影作品的理解、感受的角度来欣赏摄影作品。  欣赏摄影作品,若能够从上面四个方面来全面分析,当然是非常好的,但在网上,可以只就一个方面谈些想法,不必过于详尽的。  还有,欣赏和评论是有区别的,评论还要视作者的具体情况而选择比较合适的方法和语言,才能达到好的效果。  以上拙见,仅供参考。
付费内容限时免费查看回答英国进城艺术史认为艺术作品,美术作品的分析方法主要有4个方面:首先、看其功能目的及服务于谁的问题;其二、是看文化背景;第三、看作品的写实特色有没有形成什么风格;第四、看体形式如画面构成技巧方面的特点,显然艺术语言尤其是具有创造性和个性化的艺术语言,在作品中的应用程度是作品分析的一大重点分析,摄影作品许多人都有自己的一套组装,但不管怎么说,在分析过程中最基本的几个步骤都是不可或缺的,那就是看看想想再看看再想想。一看说什么,二看怎么说,三看说到了什么程度分析,一般都是从读图开始,分析者最好具备一定的世界表达方面的知识,视觉心理学,摄影术,摄影史和视觉语言等方面的知识,从画面内外尽可能多的了解摄影画面所要表达的真实意图,其中值得注意的是分析者必须明确,他们将要分析的摄影作品所属的类别,以及他们各自所适用的基本的创作标准,一般的欣赏者,读懂了画面,也就不再乞求什么了,但对较认真的欣赏者来说,他们并不满足于读懂画面,他们还想读懂摄影师读通这一类摄影作品,了解有关作品作者这类创作现象的更多的资料或信息,以便做进一步的比较研究,并且还要深入的对摄影作品本身的表达技巧进行剖析,概括起来就是以下几个步骤。一、从读图开始;怎样分析摄影作品,你知道吗?二、了解画面的真实意图;怎样分析摄影作品,你知道吗?三、解读摄影师,如有可能的话尽量去了解与作品创作相关的背景资料;怎样分析摄影作品,你知道吗?四、分析画面内容与形式,也可以称为意义与结构或立意表达的关系。怎样分析摄影作品,你知道吗?然而站在专业的角度,尤其是教材所针对的广大高校或即将进入高校深造的试验专业学生,就不能仅仅满足于这种粗线条式的分析,而应该采取更胜算更系统全面更深入细致的分析方法,对于摄影专业的学生和广大摄影爱好者来说,分析摄影作品可以检验自身已掌握的摄影知识是否全面系统可以从中发现自身的不足与差距,找到下一步将要努力的方向,进一步明确,提高自身的专业素质所需的各项训练,比如书写者,可以边看别人的作品,边对照自己所拍摄的照片,找一找差距,体会一下别人的创意,就会有所获得。这就是作品分析的意义。希望以上回答对您有所帮助~ 如果您对我的回答满意的话,麻烦给个赞哦~谢谢您,祝您生活愉快更多13条
分析一幅优秀的照片,从以下几方面分析:1.图形2.色彩3.线条4.影调。同时,好照片应有一突出重点、能吸引注意力的主角,且简洁明了。

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