学摄影拍艺术好吗，学摄影有用吗

本文目录一览

1，学摄影有用吗
2，学摄影好不好
3，摄影好不好学
4，摄影好学吗
5，女孩学摄影这个职业好吗
6，女生学习摄影有前途吗
7，学摄影怎么样

1，学摄影有用吗

首先轻踩一下你，问题问的不合理。如果你想学喜欢摄影，那他就很有用，而且可以发展的很好。你要是不喜欢那没必要问。我是个当了5年的摄影师。实在忍不住轻踩你下。

有用

学摄影有用吗

2，学摄影好不好

还行

只要自己喜欢，自己肯努力，摄影其实并不难学的。我学摄影是零基础的，我当时是在北京京彩学校学的摄影，京彩的老师会经常鼓励我，让我相信自己可以学好，并且非常用心、很耐心地教我。另外京彩学校有很多的实习机会，这些实习可以锻炼学生的社会能力。

不管学什么，只要学精学透，学的与众不同，那都好！怕只怕学而不精、半途而废。

那要看你是只想业余学学，还是做全职了，最好还是业余，陶冶情操，休闲娱乐

好呀

学摄影好不好

3，摄影好不好学

说好学也好学，很多人不报班，也一样成学得有模有样，出好片子，甚至以摄影为业，靠他吃饭。说不好学也不好学，很多东西，靠的是自身骨子里头的艺术修养，这个什么学校也学不到的。而且这个要出头，成为大师，难得狠啊。尤其在中国。国际的大摄影师，都是有机构赞助的。因为摄影，需要各种专业器材，很烧钱。而且有了器材，还要到处跑，到了一个景点，还要等特定的阳光、特定的天气现象，很费钱。

摄影好不好学？也好学，也不好学！说好学，谁都会按快门，拿手机就能拍。说不好学，玩精了就不好学，需要钻研，学习构图、用光、模特摆姿什么的。网上好多学校，一般是基础教学，也会有实践的，同学当模特，互相拍呗！师傅领进门修行靠个人。看你的计划，学人像摄影，可以选用佳能单反相机。还有一个办法是去影楼当摄影助理，那你得自学能力强！师傅可不是随便教你的，教会徒弟饿死师傅！自己学又不懂，你只能去学校了。

摄影好不好学

4，摄影好学吗

色彩，构图，理论比较好学，看你的造化，麻烦采纳，谢谢!

答；想学摄影要从最基础的理论开始（可能有些枯燥），最好有一台可以调节光圈快门的单反相机，把自己所学的在一张张照片上体验一下，看看出来是的效果。进步会很快的。若是打算做室内灯光摄影，要从影楼的摄影助理做起，看师傅的灯位光比构图角度等等留心学习和揣摩，进步也很快的。只要是自己想学，应该很快就可以入门。

学这个摄影是一个过程，从一个阶段进入另一个阶段，理论知识不可少，实际操作很重要，你可以去影楼边工作边学或者是去学校花钱学习，两种学习方法，你觉得哪个能让你更快的学会摄影，那你就可以选择哪种去学习摄影！不要有太大压力，这个好学的，知识懂了，拍照时就是要感觉了，拍照次数多了，也就好了，是锻炼出来的！加油的啊！

摄影的基础理论知识不难如果你想学习就看这本书 http://www.kusochina.com/ns/ 我学的时候就看的这本都是很有用的基础知识看完之后包你功底倍增但最重要的是实践了多看多拍自己周围的事物开窍的很好学,不开窍的只能拍证件照,如果有比较好的美术修养可以发展的更好. 其实，没有什么人可以学，能学，这个说法。只要出于职业或爱好，每个人都可以学。

摄影一般会拍，平时玩玩很好学的，只需1_2个小时就基本可以玩起来又不会伤害相机。但要成为以摄影为职业的人则又会增加相当的难度。一般影楼的摄影师要学习三年左右，媒体摄影记者要五年时间，职业摄影家需五平以上时间。有毅力，肯吃苦，善于总结反应快的人比较适合摄影，有色盲的人，不爱学习的人不适摄影。摄影大师是需要学习奋斗多年甚至几十年的。摄影包括人物摄影，风光摄影，新闻摄影，广告摄影等方向专业，有影楼摄影师，媒体摄影记者，摄影编辑，摄影协会，群众艺术馋，工人文化宫等单位的摄影组织工作者，学校的摄影

5，女孩学摄影这个职业好吗

职业不分男女，自己热爱喜欢就可以，当然也要用心去投入希望采纳

摄影、一般都是男孩在学，女孩学这专业的很少，我很想学，但是学会了不想在影楼工作，而且听说学摄影要花费一大笔钱，以我家的条件来说很困难、不过我真的很想学，怎么办才好啊？怎样学摄影我认为，学习摄影并不难，特别是现在，各种相机、器材已经相当先进和普及，不管是作为业余爱好还是想以此为职业，可以说任何人都能拍出暴光准确，构图完美，色彩鲜艳的照片，但是这些近乎完美照片多数情况下是大自然赋予的或者说是老天爷给设计好的，你只要对准它们按动快门就行了，但为什么同样的条件下有人就能拍出与众不同的作品？他们的作品好在哪里？他们为什么要这样拍？我认为，主要区别就在于你是在拍照片，他是在搞创作，出发点和立足点不同，在数码时代，拍照片可以随心所欲，偶尔还能碰上个“大片”，你仅仅借助了先进设备和低成本的优势，但是你忽略了拍摄的主题和要表现的重点，换句话说，你拍摄的随意性导致了有量而没有质。一个严谨的摄影师，会用很长时间去思考一个主题，从器材的配置到天气的变化，从角度的选取到视点的取舍，从模特的选择到服装的搭配，最主要的是要使自己的作品与众不同，要有创新和突破。因为我自己就经历了这样的过程，所以我认为，学摄影关键是 1、熟悉自己的器材，设想在不同环境下如何去应对那些转瞬即逝的瞬间； 2、苦练基本功，如何持稳相机，如何改变参数，如何敏锐观察，如何注重细节......。 3、学会借鉴而不是模仿。网络的发达，给我们提供了取之不竭参考资料，但关键是要学会看门道，看人家如何取景、构图，如何把握时间和空间，设想你如果去拍摄这样的场景会怎样发挥。 4、就风光摄影来说，天时、地利虽然重要，要让自己的作品出彩，就是在构图范围和取景角度上多动些脑筋罢了。 5、人像、人体摄影最重要的还是要学会观察和沟通，没有良好的沟通，谁愿意与你配合？没有细致的观察，如何去发现对方的优点？再就是不要总是被那几种常规姿势所左右，要善于改变固有的思路，根据不同的对象，把她（他）的优点用到极致，把她（他）的缺陷最大限度的抹杀。 6、不要迷信参数。经验证明，看着别人的作品去模仿参数绝对是个误区，聪明人会在与大师共同拍摄的时候悄悄的“偷”些东西。更多的是勇于自己亲身尝试，经历几次成功和失败，那些秘诀就是自己的了。如何确定自己的拍摄题材拍摄题材大体分为这样几大类： a、风光摄影这是新人最容易介入的题材，可以参考的成功作品比比皆是，拍摄主题应该说是取之不尽的，泱泱大国，锦绣山川，几代人也拍不完，作为初学者，沿着大师们的足迹，亲身感受那种身临其境的美景秀色真是一种锻炼和享受，但是正因为已经有先人把它记录下来了，想要超越绝非一日之功，踏踏实实从细节入手也许才会找到一条自己的出路。 b、人文纪实作为外出旅游的成果和巧遇，应该非常有现实和历史意义，但要深入发掘需要具备综合知识和技巧，最好给自己拟订若干个专题，长期关注和持续拍摄，蜻蜓点水往往事半功倍。 c、新闻摄影需要敏锐的观察力和熟练的技术，最主要的是掌握它的时效性和主旋律。 d、商业、体育、时装、广告摄影这属于非常专业的门类，一般人还是别碰它。 e、人像（人体）摄影应该说入门容易出好作品难。我认为，拍摄人像又分为普通人像和艺术人像现在又可以细分出视觉人像了，他们的区别主要在于简单记录还是创意发挥还是商业包装，初学者应该从拍摄普通人像入手，从你熟悉的人开始，在良好沟通的前提下，通过仔细观察，抓取对方自然舒展的瞬间，千万不要不分对象的刻意模仿别人的造型和姿态，固定姿势摆拍是学习的开始，快速抓取是常用手段，让对方按照自己的设计和构思完成共同创作才是最高境界。这个过程会因人而异，它涉及到摄影师的创意思维能力，模特的个人素质和表现能力，化妆造型的合理搭配，灯光布局的适当配置等等知识的积累，最关键的就是摄影师是否具备人际沟通能力和亲和力，否则就不要太固执的研究人像摄影了。 f、其他门类摄影生活照、旅游照、纪念照应该没有太深的学问，自己认为满意就ok了。

可以啊

6，女生学习摄影有前途吗

在这里要提醒您的是,学无止境,任何知识都是有用的.还有就是摄影越来越多的应用于各行各业,下面就详细的为您做出介绍. 首先，我们要先从从摄影行业的社会地位来看。在我们的社会生活中，摄影最为一个重要的艺术种类长期的被大众所关注并应用在诸多方面。例如商业摄影、人像摄影、教辅图书等方面，都离不开摄影。摄影已经深入到了人们生活的各个方面。它与文学、绘画、雕塑等艺术形式具有同等重要的地位，也出现过一大批蜚声国际的艺术家，比如：郎静山、吴印咸、陈复礼等。商业摄影作为前沿时尚文化的代表，是艺术的产业化形式。像我们熟知的时装摄影、广告摄影和最贴近我们的商业人像摄影等。商业摄影中不仅出现了许多艺术大师，也涌现出许多身价过万的企业家。可见选择摄影，把它作为一门手艺不仅是有前途的，“钱”途无量的。其次，作为一名摄影师，本身也受到人们的尊重，他们以时尚、个性且富有内涵的形象气质，及他们托起相机时的专注和潇洒，服着人们，得到了越来越多的人的尊敬和崇拜。美国曾做过这样一个择业调查，摄影师、律师、医生并列成为最具安全感，最受青睐的职业。在这里，还要对替孩子做抉择的家长们说一句，为孩子选择职业一方面要看重这个职业的发展前景，另一方面还要看它能否激发孩子的学习兴趣。摄影这个行业之所以能够如此吸引孩子，一方面是因为摄影师个人的职业形象，另一个方面，也是最重要的一个方面，就是孩子们在摄影时能够得到一个发挥无限创意和个性施展的空间。我的身边就有过这样的学生，在学校时不喜欢学习，没有再继续求学，但后来学习了摄影之后，体会到了摄影的乐趣和魅力后就开始潜心学习，全身心的投入到了这个行业中来。并在短短的一年之后成为一个一名业内优秀的摄影师。接下来我们再来针对就业来谈一谈：随着社会经济的不断发展，各行各业对摄影服务的需求与日俱增。在国际上，许多著名的公司也都高新聘请专职的摄影师为其服务。如英国壳牌石油公司所聘请的摄影师年薪就高达上百万英镑。而国内企业也对这一方面给予了足够的重视。比如在企业宣传和社会活动中都需要摄影图片以更加直观和感性的方式进行宣传和记录。除此之外，商品经济、网络营销的繁荣也为摄影师提供机会，最典型的就是淘宝商品拍摄。在短短的几年里就形成了一种新的摄影产业。这些都为摄影师的就业创造了机会。为摄影师提供了一个很好的展现平台。而在人像摄影行业中，随着人们对品味生活的追求，服务模式也发生了改变。体现在两个方面：其一，婚庆领域。早些年，年轻人结婚一个摄像师摄像、一个摄影师照相就足够了，而现在，为了留下美好的瞬间，很多客户要求三机位、四机位;其二，婚纱摄影行业。几年前婚纱影楼中一个摄影师一天要服务几对甚至于几十对的客户，而现在大多数影楼为提高服务质量实行的是三对一式的服务，也就是说一名名摄影师、一名化妆师、一名助理每天只限对一对顾客提供服务。这样的发展趋势也使得摄影方面的人力资源口得以扩大，这体现在了名人学校学员的就业状况状况上。近十年来社会各界对名人学校的学员的需求量基本处于供不应求的状态. 而从业质量上看，现在社会中有90%以上的摄影师的收入都高于当地的人均收入水平，就本校对毕业学员的跟踪调查显示，学员毕业一年后其从业所获得的薪金最低水平也在当地平均收入的二倍以上。综上所述：从整体上看，社会的发展，市场的壮大，带动了摄影行业对摄影人才的大量可求。同时，也对摄影师的技术水平提出了更高的要求。因此，选择一个正规且具有实力的摄影学校就显得尤为重要了。而北京艾迪尔摄影学校在长达几年的办学过程中，积累了丰富的教学经验，拥有着属于自己的一套成功的教学理念以及大批的优秀讲师。其所编纂的摄影化妆系列教程也成为了行业的权威性理论著作。并根据社会对摄影人才的需要进行不断完善，丰富教学内容，为学员的发展和就业奠定了坚实的基础。女生学摄影有前途吗?

？这是很多想要学习摄影的朋友，可能都会问到的问题，学习摄影确实有前途，但是踏入摄影行业如果想要自己有一番作为，就要靠自己的努力。现在我们已经进入了摄影的时代，生活中到处都有摄影的身影，比如商业广告图片，结婚的婚纱照片，朋友旅游拍照，时尚杂志图片都和摄影有很大的关系，我们生活也越来越离不开摄影，现在社会上对于摄影师的需求量是非常大的，好多著名的摄影师都开设了自己的工作室，前景非常的不错，所以学习摄影无论对于日常生活，或者是找工作都是很不错的选择，学会了摄影让自己也能用相机拍摄出美丽的风景照片，记录自己旅途中的精彩瞬间，也可以用相机来记录孩子成长的过程。摄影行业不会随着社会的进步而被淘汰，属于不断发展的行业，从胶片拍照到数码相机就已经体现出这个行业不断的创新和发展的活力，所以学习摄影不用担心自己未来，与时俱进是摄影的特点之一，学习摄影，让好工作来找你。

7，学摄影怎么样

好。1、婚纱照。挣钱。2、参加比赛奖励丰厚3、拍照片谁都会有需求。你以后可以开个小店给别人拍照。其实我还是觉得爱好这个就行了。应该找个更需要技术的专业。比如软件工程。开发软件一般人你能看懂吗。不能。那么你这时候就可以给自己开价了。你懂撒？希望能帮到你。拍摄嘛。稍微摆弄摆弄就能行了。我买了个相机1个月不到参加学校比赛3等奖。我的意思是这个摄影没那么困难。得挑战难度。但是。你摄影学得非常棒。像那些大师。那么你也很值钱。行行出状元，自己慢慢练吧。

学摄影怎么样？怎样学摄影我认为，学习摄影并不难，特别是现在，各种相机、器材已经相当先进和普及，不管是作为业余爱好还是想以此为职业，可以说任何人都能拍出暴光准确，构图完美，色彩鲜艳的照片，但是这些近乎完美照片多数情况下是大自然赋予的或者说是老天爷给设计好的，你只要对准它们按动快门就行了，但为什么同样的条件下有人就能拍出与众不同的作品？他们的作品好在哪里？他们为什么要这样拍？我认为，主要区别就在于你是在拍照片，他是在搞创作，出发点和立足点不同，在数码时代，拍照片可以随心所欲，偶尔还能碰上个“大片”，你仅仅借助了先进设备和低成本的优势，但是你忽略了拍摄的主题和要表现的重点，换句话说，你拍摄的随意性导致了有量而没有质。一个严谨的摄影师，会用很长时间去思考一个主题，从器材的配置到天气的变化，从角度的选取到视点的取舍，从模特的选择到服装的搭配，最主要的是要使自己的作品与众不同，要有创新和突破。因为我自己就经历了这样的过程，所以我认为，学摄影关键是 1、熟悉自己的器材，设想在不同环境下如何去应对那些转瞬即逝的瞬间； 2、苦练基本功，如何持稳相机，如何改变参数，如何敏锐观察，如何注重细节......。 3、学会借鉴而不是模仿。网络的发达，给我们提供了取之不竭参考资料，但关键是要学会看门道，看人家如何取景、构图，如何把握时间和空间，设想你如果去拍摄这样的场景会怎样发挥。 4、就风光摄影来说，天时、地利虽然重要，要让自己的作品出彩，就是在构图范围和取景角度上多动些脑筋罢了。 5、人像、人体摄影最重要的还是要学会观察和沟通，没有良好的沟通，谁愿意与你配合？没有细致的观察，如何去发现对方的优点？再就是不要总是被那几种常规姿势所左右，要善于改变固有的思路，根据不同的对象，把她（他）的优点用到极致，把她（他）的缺陷最大限度的抹杀。 6、不要迷信参数。经验证明，看着别人的作品去模仿参数绝对是个误区，聪明人会在与大师共同拍摄的时候悄悄的“偷”些东西。更多的是勇于自己亲身尝试，经历几次成功和失败，那些秘诀就是自己的了。如何确定自己的拍摄题材拍摄题材大体分为这样几大类： a、风光摄影这是新人最容易介入的题材，可以参考的成功作品比比皆是，拍摄主题应该说是取之不尽的，泱泱大国，锦绣山川，几代人也拍不完，作为初学者，沿着大师们的足迹，亲身感受那种身临其境的美景秀色真是一种锻炼和享受，但是正因为已经有先人把它记录下来了，想要超越绝非一日之功，踏踏实实从细节入手也许才会找到一条自己的出路。 b、人文纪实作为外出旅游的成果和巧遇，应该非常有现实和历史意义，但要深入发掘需要具备综合知识和技巧，最好给自己拟订若干个专题，长期关注和持续拍摄，蜻蜓点水往往事半功倍。 c、新闻摄影需要敏锐的观察力和熟练的技术，最主要的是掌握它的时效性和主旋律。 d、商业、体育、时装、广告摄影这属于非常专业的门类，一般人还是别碰它。 e、人像（人体）摄影应该说入门容易出好作品难。我认为，拍摄人像又分为普通人像和艺术人像现在又可以细分出视觉人像了，他们的区别主要在于简单记录还是创意发挥还是商业包装，初学者应该从拍摄普通人像入手，从你熟悉的人开始，在良好沟通的前提下，通过仔细观察，抓取对方自然舒展的瞬间，千万不要不分对象的刻意模仿别人的造型和姿态，固定姿势摆拍是学习的开始，快速抓取是常用手段，让对方按照自己的设计和构思完成共同创作才是最高境界。这个过程会因人而异，它涉及到摄影师的创意思维能力，模特的个人素质和表现能力，化妆造型的合理搭配，灯光布局的适当配置等等知识的积累，最关键的就是摄影师是否具备人际沟通能力和亲和力，否则就不要太固执的研究人像摄影了。 f、其他门类摄影生活照、旅游照、纪念照应该没有太深的学问，自己认为满意就ok了。

现在不管什么行业优秀的人才都是很吃香的。学摄影可以从事网店商品拍摄、婚纱摄影、艺术摄影等等等等。主要还是看你的兴趣，只要你喜欢加上必要的努力都可以有不错的发展！

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