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1,请问构图时需要注意哪些方面谢谢

构图要结合当时的具体环境,不能产生歧义,也不能不知所云。弄清人物面部的朝向,勿将人物至于照片中央,应在人物注视的方向留有较多空间,否则会产生压迫感。构图方面要了解光谱学、色彩学等,摄影用光与摄影构图结合运用。 摄影构图方式包括:竖式长方形、十字形、利用影子、三角形、方形、水平式、对比式、对角线、框式、布满式、节奏式、横长形、垂直式、S形、散点式、中心式、辐射形、交叉式、非对称式、圆形、椭圆形、对称式、井字形、黄金分割式。
中考 和高考 美术加试没什么区别 一般都是 看整体构图 大气而不失细节 画面完整 空间感 哪怕你在规定时间内 只是打个稿 如果抓住这几点要素 也会有高分 我们那时候基本都是结构素描 不过基本功得扎实一些

请问构图时需要注意哪些方面谢谢

2,摄影构图有哪些技巧和标准

在摄影技法中有很多中构图方法,但是都是依据六种基本的构图法则发展而来,分别是:“黄金分割”法则、三角形法则、对角线法则、天头留白法则、运动空白法则、均衡稳定法则是客观存在的。只有充分利用并共同使用这六个摄影构图的基本法则,方能使普通摄影爱好者以较为简便的完成一幅摄影作品。一、黄金分割法
摄影构图与绘画构图有其相同之处,有些是可以相互借鉴的,但有不能完全代替,每一种艺术形式都有它独特的规律和原理,这是不能违背的,对于从事艺术创作活动的人,只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候,才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。——引自《十三种摄影构图技巧》(参考:http://jingyan.baidu.com/article/cb5d6105530acf005c2fe0ca.html)

摄影构图有哪些技巧和标准

3,摄影构图有哪些技巧

一幅摄影作品的画面,大体可以分成五个部分:主体,陪体,背景,前景,以及空白。1.主体:是摄影师用以表达主体思想的主要形象,是画面的结构重心。照片中的主体,可以是一个对象,也可以是一组对象。即可以表现一个人,或是表现一件事物,甚至是一个故事情节。突出主体是摄影构图的重要也是首要任务。2.陪体:是摄影师用来烘托,陪衬,辅助主体来表达内容的形象。陪体要为主体起很好的说明,引荐,美化作用。通过陪体也可以更深入地阐述主体。但陪体只能起陪衬的作用,拍摄者在选择陪体,安排陪体的时候,不能喧宾夺主,因为我们要强调的是主体,所以除了主体,其他都是次要的。3.背景:是指在处于主体后面,衬托主体的景物。背景的主要作用在于说明主体所处的环境,突出主体形象,丰富主体的内涵。背景与配体一样,不可以抢眼过主体,只可以作陪衬,烘托主体的配角,否则我们就无法达到突出主体的目的。4.前景:前景是指处于主体前面,作为环境的一个组成部分,对主体起烘托作用的景物。有效的利用前景可以加强画面的空间感,并对主体起到补充说明的作用。5.空白:是照片画面的一个重要组成部分,是出了实体对象以外,起衬托作用的其他部分。它虽然不是实体,但可以沟通画面上的各个对象,帮主拍摄者表达情感。很好的运用画面的空白可以在突出主体的同时创造画面的意境。五、构图的基本要素构图的基本要素包括:1. 线条结构2. 影调(色调):黑白摄影中的影调包括黑,白,灰,三种色阶;彩色摄影中除各种颜色外,也存在着黑白灰的色阶,并影响着色彩色阶的层次与过度。3. 透视:摄影透视最重要也是最经常运用到的形式是焦点透视和空气透视4. 平衡:也叫均衡。是摄影头途中各种造型因素配合构成的一种视觉效果,包括相对平衡和绝对平衡。5. 对比:包括影调对比、颜色对比、动静对比、虚实对比、形体对比、远近的对比、质感对比。
摄影构图与绘画构图有其相同之处,有些是可以相互借鉴的,但有不能完全代替,每一种艺术形式都有它独特的规律和原理,这是不能违背的,对于从事艺术创作活动的人,只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候,才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。——引自《十三种摄影构图技巧》(参考:http://jingyan.baidu.com/article/cb5d6105530acf005c2fe0ca.html)

摄影构图有哪些技巧

4,什么是构图的核心要素

一、构图第一步,观察和等待观察是构图的基础观察周围环境、气氛和光线,发现有意义的拍摄对象。考虑主体,包含意义,和主题统一,强调,排除,选择角度、景深和快门速度……初学者,要在构图上多花费点心思。世界著名摄影大师——史蒂文·麦凯瑞,曾这样描述“等待”:如果你能花时间耐心等待,人们就会忘记你手上正拿着相机,使其灵魂在照片中浮现。为了展现主体,有时要一直等到陪体进入画面,或者不需要的事物离开画面为止。二、慢慢接近主体获得良好构图的方法之一就是缓慢靠近。尽可能得接近主体,直到无法更靠近为止。摄影大师——罗伯特·卡帕说:照片拍得不尽人意,原因在于摄影师考得还不够近。在拍摄现场人物时,要首先敞开心扉地慢慢靠近对方。要让对方放下戒备之心,要征得对方同意,再慢慢靠近,进行简单构图。如果可以带一个便携式打印机将照片打印好作为礼物送给他们,他们一定会很开心。拍摄结束后,千万别忘了向他们致谢。这是摄影师的基本礼仪。三、有效的背景处理很重要背景的重要性丝毫不亚于摄影师想要表现的主体。如果背景有助于主体,就充分利用;如果背景妨碍构图,就要去除或是失焦等方法处理。第一,尽可能简化主体周围背景,要适时变换位置或者耐心等待。第二,利用侧光增加主体的亮度,借助阴影或暗部简化画面背景。第三,适当运用景深。焦点对准主体,用大光圈,背景就会因为失焦而变得简化。相比之下,用望远镜头比广角镜头更有效,背景距离主体远时更有效。第四,起雾或下雪时,也能构成单纯的背景。第五,主体和背景之间最好能够形成明暗对比或者补色对比。四、摄影是减法的美学,构图要简洁初学摄影,往往想把所有出现在相机中的景物都拍摄下来。其实这样拍摄下来的照片,画面中的被摄对象太过繁杂,反而无法成功吸引人们的视线。摄影有别于白纸上描绘的画作。摄影是在现实存在的无数被摄对象中发现意义的艺术,是甄选出有深意的被摄对象并据此进行构图的艺术。所以,只有将不必要的事物一一剔除,才能准确体现摄影师的拍摄意图。因此,摄影被称为“减法的美学”。如果构图简洁有力,就能够在单纯中增加深度与广度,是观赏作品的人产生无限遐想。第一,靠近主体。第二,利用光线和暗部。第三,是景深变浅。加大光圈,或者将望远镜头、微距镜头的焦点对准主体都能使背景和画面周边部位失焦,出现简介效果。第四,在雾天、雪天进行拍摄。简化有意义的主体。虽说摄影是减法艺术,但也不能用无意义的被摄对象进行构图。以含义深远的被摄对象作为简洁构图的素材,是拍出好作品的捷径。日常题材中,最具意义的被摄对象就是人;人的外貌中最有意义的是脸部;面部最有意义的则是眼睛。如果以人们的姿势、眼神、表情和动作进行构图,能够表达出深刻含义。此外,体现当地宗教与文化特色的被摄对象,以及与你我生活密切相关的动植物都是具备深刻意义的好素材。简洁构图更能够融入拍摄者的心境。
构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是,变化中求统一。构图方法有三个要点: (1)画面主题图形的位置。 (2)非主题图形的位置以及与主题图形的关系。 (3)画面底形的位置以及与图形的关系。 在三个要点中,第一要点是构图的决定因素,它在画面中的位置决定了画面的样式。构图的样式分为两大类:对称式构图和均衡式构图。 对称式构图:主形置于面面中心,非主形置于主形两边,起平衡作用,底形被均匀分割。对称式构图一般表达静态内容。对称构图的变化样式有:金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等。 均衡式构图:主形置于一边,非主形置于另一边,起平衡作用,底形分割不均匀。均衡式构图一般表达动态内容。其构图的样式有:对角线构图、弧线构图、渐变式构图、s形构图、l形构图等。

5,如何构图

保持画面的构图平衡 在每次按下录像键之前,我们都要环视四周的环境,看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的——这就是在构图。摄像的构图规则跟静态摄影的构图规则十分类似,不但要注意主角的位置,而且还要研究整个画面的配置,保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系,调整构图对象之间的相对位置及大小,并确定各自在画面中的布局地位。 一幅完美的构图 ,起码应该做到下面几点: 1、画面整洁、流畅,避免杂乱的背景。杂乱的背景会分散观看的注意力,降低可视度,弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物,或者换一个角度去拍摄,避免不相干的背景出现在画面上。 2、色彩平衡性良好,画面要有较强的层次感,确保主体能够从全部背景中突显出来。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍摄。 摄像构图的一般规则 在拍摄前保持摄录机处于水平位置,这样拍摄出来的影像不会歪斜,你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物,尽量让画面在观景器内保持平衡。 要尽可能接近目标,这样才会保证不会有不相关的背景出现在画面上,但你也必须在主角四周预留一些空间.以防主角突然移动。要保证摄录像机与被拍摄的主角人物之间不会有人或有其他物体在移动。不要让一些不相干的人物一半在画面中,一半在画面外。如果你拍摄的是你无法控制的活动,那么,你不可能确保所有构图都很完美:但是你可以把你的拍摄主角安排在画面中的正确位置。同时把整个场景扫描一遍,把不要的景物排除在外。 构图时还要注意:运动中的物体不管多小都比静止的物体容易吸引眼睛的注意力,因此,注意不要让不必要的会分散观众注意力的运动中的物体,出现在画面背景上。此外,一些抢眼的色彩也要注意,特别是红色、鲜黄色和深蓝色尤其会吸引眼睛的注意,画面中要避免出现跟主角没有关系但却会抢眼的色彩。 (不平衡的构图。拍摄距离太远,背景太杂、太多、太乱,主要人物不能很好的突现出来。) 很多专家推行“三分之一”的构图原则。摄像实践表明,让重要的景物或人物正好位于画面1/3处——而不是在正中央,这样的画面比较符合人的视觉审美习惯,甚至比主角在正中央的画面要有美感得多。一个完整画面被两根垂直和两根水平方向上的线都分成九等份,其中垂直线与水平线交会的4个点,这就是画面中最能讨好视觉的部分,可以把这个位置作为主体最重要的部分的中心。(人物位于画面中的三分之一处,面部正好处在左上角的两线的交点上,是符合“三分之一”构图原则的。并且背景也不杂乱,人物形象被很好的突出出来。) 人物的摄像构图 当主角看的方向或行走的方向不与画面垂直时,他们面对或前进方向的前面要留下的空间——“前视空间”,多过他们后面的空间——“多余空间” ,应该将“多余空间”减少到最低程度。 (不平衡的构图。人物身后多余的空间多于前进方向的空间。) (平衡的构图。) 拍摄人物时,不要给所拍的人物头顶留太多的空间。否则就会造成构图不平衡缺乏美感。如果画面中人物身高不及画面的三分之一,观众就得集中目力仔细辨认,时间稍长就会感到乏味。记得应该把人物眼睛维持在画面上方1/3的高度,如果面孔在这个高度以下,这个人看起来好像掉落在电视屏幕里。 (不平衡的画面,头顶的空间过大。) (平衡的构图,看起来舒服多了。) 进行人物的构图时还要注意不要去犯一些低级的构图错误:譬如电线杆突出在画面人物的头顶上、建筑物的水平面与画面人物的脖子等高、电线横在脖子上等等。 关于裁身点。拍摄画面一般有远景、中景、近景、特写等表现手法。如果你以远景拍摄,人的全身都会出现在画面上。如果你以中景、近景、特写手法去拍摄,这样就需要把被拍摄者的身体从下往上依次递增的从画面上裁掉一部分。那么请注意不要把人的膝盖、腰部和颈部作为裁身点,在这三点上裁出来的画面让人看起来是很别扭的。除非你进行的是脸部或身体某部位的特写,最好的裁身点应是腋下、腰部下面一点,膝盖上去一点。 摄像构图中应注意的问题 一忌面面俱到、淡化主题。 新手在摄像中容易出现的一个错误就是:喜欢用远景,将过多的背景放在画面中,导致主次不分。看到眼里的花花草草就爱不释手,恨不得都拍摄进来,生怕有漏掉的地方,主体人物倒成了花草的点缀,看上去像一个风景片。拍摄录像片应该多采用近景乃至特写镜头,把主角突出出来,人物丰富的表情才会清晰可见。 二忌死搬硬套、教条主义。 我们应当熟悉规则、学会运用规则,活学活用,顺势而为,切不可盲目听从一般的陈规旧套。如果我们只知道刻板地去运用“规则”,那么我们的作品就会显得呆板生硬,失去美感。 摄像也是一种艺术创作,而艺术是有规则但更无规则的。所谓的构图规则,只是摄像创作的基础套餐,并不能代表一切。就像画画一样,好的作品是脱胎于规则但不拘泥于规则的。摄像构图的最后一条规则就是要打破一切常规、打破一切束缚、反对一切戒条,这样创作出的作品才会有生命力~!

6,如何摄影摄像构图

  数码摄像构图的五大要点  您可能会经常发现,拍摄电影以及电视的工作者为了进行拍摄,常常挑选不同的位置,甚至连伏地、爬高也在所不惜。其实他们是在找寻一个适合的构图,因为这是突出影片主题的关键之一。您用数码摄像机拍摄录像也一样,需要一个合适的构图。下面是用数码摄像机进行拍摄时选择构图的要点。  1、构图立意要“准”。构图是为主题思想和创作意图创造结构形式的过程,要想出色地“构图”,必须深刻地“构思”。也就是说,每个镜头所要传达、表现的思想内容和艺术内涵必须是非常明确而集中的,切忌模棱两可、不明不白,而应以鲜明的构图形式反映出凝练的主题和立意。  2、拍摄画面要“精”。当您拿起摄像机面对大干世界时,会发现被摄对象并不自然成画,它必须要求我们用取景框进行选择、提炼以至抽象、概括,才能从自然的、凌乱的物象中“提取”出一个优美动人的画面来。如图7,可以说,电视画面的构图,既需要摄像人员一方面牢牢地盯住主体,另一方面也要尽量避开妨碍主体的多余形象。如果画面中景物庞杂、零乱无序,就无法做到构图的简洁明快。电视画面也必须通过构图作出一定的艺术选择,用取景框给原来没有界限的自然划出界限。当拍摄宏大场面时,要加强镜头的逻辑性,内容的条理性,一个目标交代清楚之后,再转向下一个目标,切忌盲目地打一枪换一个地方或者像钻迷宫似地瞎撞。  3、拍摄主体要“明”。画面所要表现的主体对象是否突出,是衡量构图的主要标准之一。构图造型的功夫怎么样,关键要看主体表现得如何。作为小屏幕、一次过的影片画面,必须正确处理好主体、陪体及环境等的关系,做到主次分明、相互照应、轮廓清晰、条理和层次井然有序。杂乱的背景会分散观看这的注意力,降低可视度,弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物,或者换一个角度去拍摄,避免不相干的背景出现在画面上。要做到画面主体的突出和鲜明,构图时可以把主体安排在画面视觉中心的位置上,占据一定的面积,还要协调配置主体与陪体的相互关系等。  另外,当画面的主体只有一个时,应充分运用各种动态构图法,全方位表现主体形象,切忌呆板、无活力。例如,可以首先选好几条推拉路线和确定各个起幅、落幅画面,然后在拍摄过程中把不同的构图有机地串联起来,才能达到变化多姿,引人入胜的效果。  4、拍摄画面要“美”。我们常说构图要“美”,要想真正构画出“美”的画面,必须根据所拍摄内容的要求和现实条件的可能性,通过画面的空间配置、光线的运用、拍摄角度的选择,以及调动影调、色彩、线形等造型元素,创造出丰富多彩、优美生动的构图形式。这种画面构图的艺术表现力的培养,需要摄像人员从自身的特点出发,在实践过程中不断地摸索和总结,以使全面、扎实的技术功底与画面构图的造型意识结合起来,从而拍摄出内容与形式高度统一的优美画面,使得画面更具有艺术表现力和视觉感染力。  5、色彩搭配要“优”。在拍摄中要注意一些抢眼的色彩,特别是红色、鲜黄色和深蓝色尤其会吸引眼睛的注意,画面中要避免出现跟主角没有关系但却会抢眼的色彩。且色彩平衡性良好,画面要有较强的层次感,确保主体能够从全部背景中突显出来。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍摄。  另外,在拍摄时要注意处理好运动构图的关系。如果是没有人物的画面,作环境介绍和背景交待时,不论是起幅还是落幅,都应找出能够表现环境特色的主要对象作为构图的依据和画面运动的依据;如果是有人物(或其它运动主体)的画面,则应以人物为画面构图和画面运动的依据,摄像机的运动或者是跟随人物运动,或者是作出复杂的场面调度等等,都应根据内容或环境的特色,抓住主要因素的变化来变化构图。  摄像画面的构图是贯穿于摄像工作的始终,它开始于开机拍摄之前,结束于关机停拍之后。构图作为一个创作环节,是一种即兴性、个人化的工作,很难界定出具体化的、一成不变的原则和模式。只有多拍、多练,才能拍摄出具有艺术风采的影片。  三、摄像构图的原则  上面介绍的是数码摄像的构图方式,要想得到满意的构图,还需要掌握以下原则。  1、保持摄像机的平衡  在拍摄前保持摄像机处于水平位置,这样拍摄出来的影像不会歪斜,你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物,尽量让画面在观景器内保持平衡。  2、保持单一主体的活力  当画面的主体只有一个时,应充分运用各种动态构图法,全方位表现主体形象,切忌呆板、无活力。例如,可以首先选好几条推拉路线和确定各个起幅、落幅画面,然后在拍摄过程中把不同的构图有机地串联起来,才能达到变化多姿,引人入胜的效果。以拍摄敲鼓演奏为例,您可以先从晃动的鼓槌开始,拉出成全景,然后数码摄像机左移、推上,通过鼓身与人构成的三角形空间拍演奏者近景。再左移,拍键盘上跳跃的手,拉成远景。这样主体形象通过全方位生动的表现,能够给人以强烈的视觉印象。  3、保持多个主体的联系  当场景中存在二三个主体,而主体间又相互离得较远时,摄像机的视点不应凭空从一个目标跃向另一个目标,而应该寻找主体之间的有机联系,让观众的视点沿着“联系线”滑过去,避免因“断线”造成空节拍而破坏节奏的连贯性。  4、排除其它物体的干扰  在拍摄时要保证摄录像机与被拍摄的主角人物之间不会有人或有其他物体在移动。不要让一些不相干的人物一半在画面中,一半在画面外。如果你拍摄的是你无法控制的活动,那么,你不可能确保所有构图都很完美,但是你可以把你的拍摄主角安排在画面中的正确位置。同时把整个场景扫描一遍,把不要的景物排除在外。  5、画面要整洁流畅  当拍摄宏大场面时,有众多的重要目标可供拍摄,这时候拍摄顺序应统筹安排,要加强镜头的逻辑性,内容的条理性,一个目标交代清楚之后,再转向下一个目标,切忌盲目地打一枪换一个地方或者像钻迷宫似地瞎撞。杂乱的背景会分散观看这的注意力,降低可视度,弱化主体的地位。拍摄前应该剔除画面中碍眼的杂物,或者换一个角度去拍摄,避免不相干的背景出现在画面上。

7,摄影构图的基本模式有哪些

一、平衡式构图给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。二、对角线构图把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。三、九宫格构图(也叫井字构图)将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋向均衡的特点。四、垂直式构图能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼,以及竖直线形组成的其他画面。五、曲线式构图画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时,应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。六、框架式构图用景物的框架做前景,能增加画面的纵向对比和装饰效果,使照片产生深度感。七、斜线式构图可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体,起到一个固定导向的作用。八、向心式构图 主体处于中心位置,而四周景物呈朝中心集中的构图形式,能将人的视线强烈引向主体中心,并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点,但有时也可产生压迫中心,局促沉重的感觉。 九、三角形构图正三角形有安定感,逆三角形则具有不安定动感效果 。 以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用,也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
一、平衡式构图给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。二、对角线构图把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。三、九宫格构图(也叫井字构图)将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋向均衡的特点。四、垂直式构图能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼,以及竖直线形组成的其他画面。五、曲线式构图画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时,应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。六、框架式构图用景物的框架做前景,能增加画面的纵向对比和装饰效果,使照片产生深度感。七、斜线式构图可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体,起到一个固定导向的作用。八、向心式构图 主体处于中心位置,而四周景物呈朝中心集中的构图形式,能将人的视线强烈引向主体中心,并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点,但有时也可产生压迫中心,局促沉重的感觉。 九、三角形构图正三角形有安定感,逆三角形则具有不安定动感效果 。 以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用,也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
有句话是这样说的,外人看热闹,行人看门道。对于摄影,外人都会认为很简单,其实摄影也是需要构图的,那么下面就由武汉商业摄影公司的小编来讲解一下摄影它构图的基本模式。 (1)构图均衡平稳 均衡,就是平衡。它区别于对称。用这种形式进行构图的画面不是左右两边的景物形状、数量、大小、排列的一一对应,而是相等或相近形状、数量、大小的不同排列,给人以视觉上的稳定,是一种异形、异量的呼应均衡,是利用近重远轻、近大远小、深重浅轻等透视规律和视觉习惯的艺术均衡。当然均衡中也包括对称式的均衡。 均衡式构图,给人以宁静和平稳感,但又没有绝对对称的那种呆板无生气,所以是摄影家们在构图中常用的形式,均衡也成了摄影构图的基本要求之一。 要形成均衡式构图,关键是要选好均衡点(均衡物)。什么是均衡点呢?这要从艺术效果上去找,只要位置恰当,小的物体可以去与大的物体相均衡,远的物体也可与近的物体求均衡,动的物体也可以去均衡静的物体,低的景物同样可均衡高的景物。要多加实践和学习,用好这种艺术技巧。 (2)打破均衡 随着社会的发展和进步,一些新潮的摄影家认为均衡刺激性不强,反映不出新时代的生活节奏和特点,他们主张打破均衡,而且也在实践他们的观点,商业摄影拍出了一些不均衡的作品。我们把这些作品的构图形式,称为非均衡式构图。生活是多种多样的,现实生活中既有均衡也有不均衡。只要是内容的需要和创作意图的需求,形式可以任意选择。 非均衡式构图具有不稳定,不和谐,紧张刺激、动荡不安等特点。从景物形象上来表现动势较为理想;从心理反映上用来表达烦燥不安的情绪、不协调的动作或不一致的注意力和不同的表情等,具有优势;如展示战争的残酷、革命风暴、狼藉现场等场面,亦可取得好的视觉效果。 (3)框架式构图 框架式构图是用一些前景将主题框住。常用的有树枝、拱门、装饰漂亮的栏杆和厅门等。这种构图很自然地把注意力集中到主题上,有助于突出主题。另一方面,焦点清晰的边框虽然有吸引力,但它们可能会与主体相对抗。因此用框架式构图多会配合光圈和景深的调节,使主体周围的景物清晰或虚化,使人们自然地将视线放在主题上。 (4)直角三角形式构图 直角三角形式构图一般是以画面的一个竖边为三角形的一个直角边,底边为三角形的另一个直角边。这种构图大都注意被摄物的方向性。景物的运动方向或面向应该对着三角形的斜边,使运动物体的前面或景物的面向前留有空间,给以出路。 (5)圆形构图 圆形构图是把景物安排在画面的中央,圆心正是视觉中心。圆形构图看起来就象一个团结的团字,用示意图表示,就是在画面的正中央形成一个圆圈。 圆形构图,除了圆形物体以这种图式表示其圆外,实际上有许多场景可用圆形构图表示其团结一致,既包括形式上的,也包括意愿上的。如许多人围着一个英雄模范在签名,不少少年儿童正聚精会神地听老人讲故事,小朋友们围着圆圈做游戏等,均可选用圆形构图。
(1)构图均衡平稳(2)打破均衡 (3)框架式构图(4)直角三角形式构图 (5)圆形构图(6)S形构图 (7)十字形构图

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