人物拍摄角度技巧和方法，拍照的角度和技巧

本文目录一览

1，拍照的角度和技巧
2，小白必备人像摄影构图技巧
3，拍摄角度的如何把握
4，用手机拍人物照的技巧有哪些
5，人像摄影的构图技巧
6，如何正确选择拍摄角度
7，摄影角度的基本方法有哪些
8，人像摄影构图方法有几种

1，拍照的角度和技巧

主要还是，，不把主体放在正中间。。拍多了就有感觉了。黄金线啊。。就是一个矩形的3从之一的那个地方啊。

自拍胡玩的技巧（非主流的），把眼睛瞪圆平视前方，把手机（对就是手机）举到斜上方45度角，按快门，好了。傻瓜机留念技巧，所有功能都自动，逆光打开闪光灯。专业相机专业技巧，晕，这个也能问问，这可是摄影大师，一生一世也总结不完的。

一边侧拍大头的话把眼睛定在黄金线上

拍照的角度和技巧

2，小白必备人像摄影构图技巧

摄影新手入门必学9种人像构图技巧一、框架构图法1.什么是框架构图法框架式构图，很字面的意思，就是在拍摄中融入各种各样的框架，将主体框起来。2.框架构图法在拍摄中如何使用不同的框架框不同的主体，不同的框架不同的拍摄方法。一些门框、建筑等，通常用远景，将门框的形状拍摄出来。二、对角线构图法1.什么是对角线构图法三角形构图可以在拍摄时，利用人物主体的肢体或动作姿态来组合成三角形，这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力。2.对焦线构图法在拍摄中如何使用这类型的照片拍摄的角度选择比较固定，除了从建筑的正面从下往上拍，另一个角度是站在建筑一角取景。三、中心构图法1.什么是中心构国法中心构图最重要的就是突出主体，让观者一眼就看到你要表达的主题。因此在使用中心构图时，以简洁或与主体反差较大的背景为主，让你想表达的内容一目了然。2.中心构图法在拍摄中如何使用中心构图和方画幅，简直是天造地设的一对儿，当你使用1:1的正方形画幅时，由于中心点到画面的边缘距离相等，把主体放在中心点反而比放在四个“三分法视觉中心”更引人注目。四、前景构图法1.什么是前景构图法前景构图法就是在拍摄前有意识的放置一个物体作为前景，通常会将前景虚化，通过前景和主体的虚实对比，突出主体。2.前景构图法在拍摄中如何使用这个改变是利用了距离上、角度上的变化，硬生生地增加了一个前景来达到的。这个是阅读现场的能力，要学会怎么利用现场的元素重新组合画面。五、三分构图法1.什么是三分构图法三分构图简单来说，便是将主体放置在画面中央进行拍摄。这种构图方式主体突出明确，画面协调平衡，是最保险的构图方法。2.三分构图法在拍摄中如何使用在实际拍摄时需要根据环境将画面元素做好排列，主体，背景、光线，其余元素，每一样都需要考虑到，然后再考虑如何把画面主体放到四个交叉点上。六、对称构图法1.什么是对称构图法对称构图法需要我们在拍摄时，有意识地将拍摄主体或画面中的其他元素，产生上下或左右的对称效果。画面更加稳定、协调。2.对称构图法在拍摄中如何使用以中轴线左右或上下形状相等或相似，份量相等、变化相同的构图画面。对称符合了人们的视觉习惯而成为一种常规的表现形式，是人们最容易接受的一种形式。七、留白构图法1.什么是留白构图法留白就是在构图时给画面留出一定的空白，这个空白不是实际意义上面的空白，他通常通过环境中大面积的同色调的景物展现，留白可使画面在视觉中更加舒适自然。2.留白构图法在拍摄中如何使用留白可以突出主体，构图的目的就是把画面中的主体加以强调和突出，舍弃那些繁琐、次要的东西，并恰当的安排陪体，使主题有更强烈的展现，留白正是这种做减法的构图，减去不必要的元素，突出拍摄表达主题。

小白必备人像摄影构图技巧

3，拍摄角度的如何把握

实际上的拍摄角度, 包含着三个方面: 拍摄方向; 拍摄距离和拍摄高度, 它们直接影响着拍摄角度的选择与确定. 一.拍摄方向在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下, 可产生几种画面造型效果. 1. 正面拍摄, 具有庄重的感觉, 在拍摄建筑物和景物中用得较多, 2.侧面拍摄, 具有较强的立体效果. 二.拍摄距离指照相机的位置至被拍摄的对象之间的距离.拍摄距离的远近,对于在画面上富有表现力的表达,有着重大的作用. 三.拍摄高度照相机处于不同高度来拍摄人物和景物. 将产生三种拍摄角度. 平角度{正常角度}; 仰角度; 俯角度. A 平角度在实际拍摄中, 为人眼所习惯的正常拍摄高度, 实际应用较多, 拍出的画面正常. B 仰角度拍摄,下大上小, 能强调建筑物的庄严雄伟. C 俯角度指照相机处在较高的拍摄位置, 产生的俯拍. 它能扩大背景的视野, 使拍摄对象的正面和侧面及上面的结构都到展示, 增强形象的立体感. 使拍出的画面视野更加深远开阔, 有居高临下的大俯瞰之感. 摄苑网

拍摄角度的如何把握

4，用手机拍人物照的技巧有哪些

1、前景构图：前景用在人像拍摄上，突出人物主体是最重要的作用之一，前景挡住了一些作者不想让你关注的部分，观看者的视线就能一眼看到作者想展现的主体上。2、拍照角度：手机很大的优势在于可以拍很多相机拍不到的角度。但大多数人拿手机拍照都是掏出手机举到眼前咔嚓按快门。可以多找找不同的角度，你会发现画面的感觉完全不一样。3、拍照姿势：可以提醒被拍照的人换个姿势，避免直愣愣地站在那里。如果想显腿长，可以双腿交叉站，如果想显身材好，可以特意做出特定的动作进行突出。面部表情放轻松，眼睛不要瞪着。脸大可以选择侧身照，个子比较矮让拍摄者蹲着拍等等。这样照相会有“惊喜”，发现自己的美。4、画面中尽量不要有杂物：为了保持你的画面更加美观，尽量不要在里面出现矿泉水瓶、垃圾桶、白色塑料袋等。每次我看别人放的旅游照，不是左手拿一瓶水，就是右手拎一袋吃的，站在景点大门前照相，这样的照片实在是不好看。把东西放到镜头外，美美的来一张人物特写不更好嘛。

手机拍摄的技巧有很多，曝光，构图，层次，使用摄像app，使用特效，使用配件等，如果想学习摄影，推荐你一本书《手机摄影技巧大全》，是国内最好的手机摄影大师耿春晖写的，我刚读完，总结以上小技巧，不够全面还请见谅

个人认为用手机拍人物照的技巧有：、拍照角度：手机很大的优势在于可以拍很多相机拍不到的角度。但大多数人拿手机拍照都是掏出手机举到眼前咔嚓按快门。

用手机摄影时，在拍摄人像的时候我们可以尽量选择一些色彩干净、单一的背景，当然我们也可以用虚化背景的方式让画面更加简洁了；把人放在黄金分割点，是常用的一种构图方式，尤其是手机打开网格以后，非常方便。

构图很重要，比如你要拍人物，首先要拍全身还是半身呢要考虑好。比如感觉鞋子有点脏污或者鞋子跟衣服不搭调你可以只拍半身或者特写什么的。

前景构图：前景用在人像拍摄上，突出人物主体是最重要的作用之一，前景挡住了一些作者不想让你关注的部分，观看者的视线就能一眼看到作者想展现的主体上。

5，人像摄影的构图技巧

1、画幅的形式构图的三要素包括：画幅的形式、画面中的主体实像部分和画面中的空白部分。对于初学者来说，准确把握和安排构图的三要素，是快速入门人像摄影构图的最简单的方法。画幅的形式是指照片是采用横幅面、竖幅面，或者是其他形式来进行构图的。在进行人像构图时，摄影者首先需要考虑，采用何种画幅形式来框取被摄体。如果仅仅考虑使画面适合被摄体的需要，则可以按被摄体的具体形态来确定画幅形式。比如，采用横画幅拍摄躺着、坐着的人物；采用竖画幅拍摄站立着的人物等。如果要使画面更有创意，则可根据表现意图的需要，使用其他形式的画幅。总之，确定画幅同被摄主体之间的关系，是构图的首要步骤。

5、用虚化的背景突出主体如果想进一步突出人物主体，初学者还可以考虑利用虚化背景的方法来突出人物。这种虚化背景的方法，同样可以排除杂乱的背景对人物主体的干扰。利用中长焦镜头不仅能够更真实地表现人物，还可以实现完美的虚化效果。但是，摄影者在使用长焦镜头的时候，首先要明确自己的创作目的。如果环境对于人物没有多大的利用价值。可以对其进行较深度的虚化；如果需要交代一定的环境因素，但同时又不希望其影响到人物主体，那么可以进行适度的虚化，达到两者的统一即可。 6、仰拍采用低角度仰拍所产生的效果正好和高角度俯拍相反。在拍摄人物正面半身像时，仰拍能够使人物主体上额部变窄、下颚部扩大、头颈变长、脸部饱满，并且表现出人物主体的高大与修长，同时还起到了净化背景的作用。另外，在拍摄女性全身照的时候，采用这种角度能够表现女性修长的双腿和婀娜的身姿。但是对于脸部上小下大的人来说，就不能采用正面仰拍的角度了，因为这种角度会更加暴露人物主体的缺陷。而此时，摄影者应该选择稍侧的角度进行仰拍。 7、平拍平拍是以人物主体眼睛的平视高度作为基准线的。这种高度所拍摄的画面效果符合人的视觉经验，并且构图平稳，无特殊变化。

说简单点：基本原则：明确主体，即主体只能确定一个，这样才能引人注目。明确主体的方法有：单一背景以突出主体、主体所占面积较大，一般人物摄影时，人物的面积约占照片的五分之三、二分之一、四分之一人物摄影常用构图法：九宫格构图法，即将主体放在偏右或者偏左的位置上。对角线法，即就主体放在照片的对角线上。框架法，即选择景物作为前景，形成一个类似大头贴一样的框架。

6，如何正确选择拍摄角度

人眼观察外界各类事物的视点, 我们把它称为观察的角度. 那么, 照相机对着场景和人物拍摄的视点, 实际上的拍摄角度, 包含着三个方面: 拍摄方向; 拍摄距离和拍摄高度, 它们直接影响着拍摄角度的选择与确定. 一.拍摄方向在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下, 可产生几种画面造型效果. 1. 正面拍摄, 具有庄重的感觉, 在拍摄建筑物和景物中用得较多, 2.侧面拍摄, 具有较强的立体效果. 二.拍摄距离指照相机的位置至被拍摄的对象之间的距离.拍摄距离的远近,对于在画面上富有表现力的表达,有着重大的作用. 三.拍摄高度照相机处于不同高度来拍摄人物和景物. 将产生三种拍摄角度. 平角度 a 平角度在实际拍摄中, 为人眼所习惯的正常拍摄高度, 实际应用较多, 拍出的画面正常. b 仰角度拍摄,下大上小, 能强调建筑物的庄严雄伟. c 俯角度指照相机处在较高的拍摄位置, 产生的俯拍. 它能扩大背景的视野, 使拍摄对象的正面和侧面及上面的结构都到展示, 增强形象的立体感. 使拍出的画面视野更加深远开阔, 有居高临下的大俯瞰之感. canon中恒驿站专卖

选取一个自己认为最美的角度，与自然越好。

这跟你拍什么，什么时间拍，什么相机，什么镜头都有关系的，多围绕被拍物体转几圈就自然能找到，各个角度都尝试一下。

这涉及到摄影技术，一般来说，顺光摄影和侧光摄影出的照片效果都是比较好的，（顺光即太阳在你身后，侧光即和光成一定的角度，逆光就是和光线相对）而逆光摄影拍好时则会拍出黑影，光晕等现相当你目测到风景不错时，就应该考虑光的方向了风光摄影，你最好有一部广角端强劲一点的相机，广角端应要28mm的（越小越好），因为广角越小拍出的单照片画幅就越大如何选择拍摄角度??1. 拍照片的角度，不仅对表达拍摄内容起重要作用，对形成优美的构图也是不可缺少的重要环节。不同的拍摄角度，拍出的照片差别很大。变换一下角度，能直接影响画面结构。例如，在同一距离、同一高度、用相同焦距的镜头，采用仰角、平角、俯角拍出三张照片，虽然前后景物没有变化，而画面内包括的内容就不同了。如果采用不同的高度，在同一距离，用仰角、平角，俯角再拍三张照片，就会发现前景和后景的变化很大。这就说明相机与被摄物体的角度不同，产生的效果也不尽相同。镜头角度的高低，直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。现在分别说说俯视、平视和仰视几种角度的使用效果。2 . 俯视，即拍照时相机的位置高于物体，从上向下拍摄。其特点是视野辽阔，能见的场面大，景物全，可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面，比如拍摄粮食大面积丰收，草原及成群的牲畜，交通枢纽，水面等。如果俯角较大，虽没有广阔的场面，拍摄特殊题材时也有其独特效果。3 . 平视，即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好，一般不易产生变形。这种方法顺手、方便，不需要任何附加设备，但拍出的照片很少有变化，也不新颖。初学摄影者习惯用平视角度拍照。4 . 仰视，是从下向上拍摄，相机低于被摄物体，拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是，可使景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感;拍高台跳水，以蓝天作背景。显出运动员有凌云之势，腾空飞翔之感。低角度拍摄，还可舍弃杂乱的背景，使画面简洁，主体突出。5 . 选择高低角度的同时，还要对景物的横向角度加以选择，以拍建筑物为例，是拍正面、侧面还是拍背面，要多方观察，定好角度后再进行构图。再如拍摄人物头像，不妨围绕被摄人物，结合光线、脸形等特点，细心观察，在最美最理想的角度进行拍摄。选择角度，主要服从于内容的需要，哪一方面最能体现被摄物体的特征，最富有表现力，就在哪个位置拍摄。正面、侧面、背面拍摄，各有特点。正面构图，线条结构对称、稳定，有庄重、威严的气氛。但正面构图缺少透视感，容易呆板。侧面构图，立体感强，能产生空间感和线条透视的效果。如用侧面拍摄人像，能充分显示优美姿态和面部表情。利用光线的明暗反差，可增强立体感。这是通常使用较多的角度。采用斜侧面拍摄，景物在画面中有一部分正面，还有一部分侧面，可以突出被摄物体的整个轮廓。背面构图，绝大多数是为了内容的特殊需要而采用的，能显示出特殊的效果。背面拍摄，也有许多印象深刻的好作品，这要靠在实践中去体会摸索了。

7，摄影角度的基本方法有哪些

答；拍摄的角度问题拍照片的角度，不仅对表达拍摄内容起重要作用。对形成优美的构图也是不可缺少的重要环节。不同的拍摄角度，拍出的照片差别很大。变换一下角度，能直接影响画面结构。例如，在同一距离、同一高度、用相同焦距的镜头，采用仰角、平角、俯角拍出三张照片。虽然前后景物没有变化，而画面内包括的内容就不同了。如果采用不同的高度。在同一距离，用仰角、平角、俯角再拍出三张照片，就会发现前景和后景的变化很大。这就说明相机与被摄物体的角度不同，产生的效果也不尽相同。镜头角度的高低。直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。现在分别说说俯视、平视和仰视几种角度的使用效果。俯视：即拍照时相机的位置高于物体，从上向下拍摄。其特点是视野辽阔，能见的场面大。景物全，可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面，比如拍摄粮食大面积丰收，草原及成群的牲畜，交通枢纽，水面等。如果俯角较大，虽没有广阔的场面，拍摄特殊题材时也有其独特效果。平视，即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好，一般不易产生变形。这种方法顺手、方便。不需要任何附加设备，但拍出的照片很少有变化，也不新颖。初学摄影者习惯用平视角度拍照。仰视，是从下向上拍摄，相机低于被摄物体，拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是，可使景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感；拍高台跳水，以蓝天作背景，显现出运动员的凌云之势，腾空飞翔之感。低角度拍摄，还可舍弃杂乱的背景，使画面简洁，主体突出。选择高低角度的同时，还要对景物的横向角度加以选择。以拍建筑物为例，是拍正面、侧面还是拍背面，要多方观察。定好角度后再进行构图。再如拍摄人物头像，不妨围绕被摄人物，结合光线、脸形等特点，细心观察，在最美最理想的角度进行拍摄。选择角度。主要服从于内容的需要，一方面最能体现被摄物体的特征，最富有表现力，就在哪个位置拍摄。正面、侧面、背面拍摄，各有特点。正面构图，线条结构对称、稳定，有庄重、威严的气氛。但正面构图缺少透视感，容易呆板。例面构图。立体感强，能产生空间感和线条透视的效果。如用侧面拍摄人像，能充分显示优美姿态和面部表情。利用光线的明暗的反差，可增强立体感。这是通常使用较多的角度。采用斜侧面拍摄，景物在画面中有一部分正面，还有一部分侧面，可以突出被摄物体的整个轮廓。背面构图，绝大多数是为了内容的特殊需要而采用的，能显示出特殊的效果。背面拍摄，也有许多印象深刻的好作品，这要靠在实践中去体会摸索了。谢谢

平视拍摄，仰拍，俯拍，旋转。

拍摄角度，是指拍摄点与被摄对象之间的水平线高度的变化关系。拍摄角度的选择，体现在照片画面上就是地平线之高低和被摄对象平面结构的变化。通过角度的选择来确定拍摄方位在垂直线上的高度，以适应塑造主体形象和表达主题思想的需要。在日常生活中，当我们观察处于不同高度的各种物体时，常采用的方法不外乎三种：等高的则平视，较高的则仰视，较低的则俯视。如果对同一物体采用平视、仰视、俯视来观察，则可看到垂直面、底面与顶面三种不同结构的立体效果。如果在同一环境中拍摄同一个人物的肖像照片平视角度可以表现人物的正常脸型，地平线处于人物头部以下的适当位置，背景是天地各半；仰视角度以天空为背景，表现人物形象的高大，地平线则被压低到画面以外；俯视角度自头部向下产生透视，显得头大身体小，地平线升高到画面上端，以水面和地面作为背景。将生活中以不同的高度观察物体的三种视觉现象，应用到摄影创作实践中，就形成了平摄角度，仰摄角度和俯摄角度三种造型效果。 ①平摄角度拍摄点与被摄对象于同一水平线上，以平视的角度来拍摄，这种角度称为平摄角度。平摄角度所构成的画面效果，接近于人们观察事物的视觉习惯，它所形成的透视感比较正常，不会使被摄对象因透视变形而遭到歪曲和损害。因此，这种平摄角度的表现方法在摄影实践中应用最广泛，运用起来比较快捷方便。在人像摄影中，凡属身份证、工作证所用的半身免冠照片，均应以平摄角度和正面构图来拍摄；其他肖像照片，运用平摄角度也居多数。凡是人物面部结构比较正常者，通常应采用平摄角度，它可以使五官端正的脸型得到较好的表现。这种角度所拍摄的人物肖像，容易引起与观众之间的情感交流，有一种平易亲近的感觉。平摄角度的拍摄方法，适于表现具有明显线条结构或有规则图案的物体，不致因透视变形而损害线条和图案的正常结构。凡是翻拍一些平面的文件资料之类的东西，均需采用平摄角度来拍摄。平摄角度的缺陷和不足之处是往往把处于同一水平线上的前后各种景物，相对地压缩在一起，缺乏空间透视效果，不利于层次感的表现。 ②仰摄角度拍摄点低于被摄对象，以仰视的角度来拍摄处于较高位置的物体，这种角度称为仰摄角度。仰摄角度的视平线较低，如果以仰摄角度拍摄室外的各种景物，可以在照片画面中造成很低的地平线或水平线，使杂乱的背景掩盖在较低的地平线以下，天空作为背景占据了画面中相当大的面积，前景高大，主体突出，能够改变前后景物的自然比例，产生一种异常的透视效果。在体育、舞台摄影中为了强调表现某些运动员和舞蹈演员的跳跃动作的高度，采用拍摄点较低的仰摄角度极为有效。这种低角度可以把被摄对象有限的跳跃高度极大地夸张，形成一种展翅凌空的视觉效果。用仰摄角度拍摄某些竖立的物体和高大的建筑物，可以收到挺拔直立、刺破青天的效果；拍摄有人物活动的某些场面，能够获得朝气蓬勃，升腾向上的效果。在人像摄影中，仰摄角度不仅可以突出表现人物形象之高大，还可以纠正和弥补某些脸型上宽下窄或下巴以及口型比例过小的缺陷。运用仰摄角度拍摄，仰角之大小，与距离的远近有关，距离愈近，仰角愈大；距离愈远，仰角愈小。根据不同被摄对象的具体情况，选择适当的仰摄角度，才能增强摄影构图的表现力。如果仰摄角度运用不当，容易产生严重变形或使直立的物体向后倾倒。这样的构图效果，将损害被摄对象的正常形象。 ③俯摄角度拍摄点高于被摄对象，以俯视的角度来拍摄处于较低位置的物体，这种角度称为俯摄角度。俯视角度的视平线较高，如果以俯摄影角度拍摄带有地平线的景物，地平线往往被置于照片画面的上方，地面景物占据画面中的绝大部分，天空常常只占一线的位置。在有些情况下，俯摄角度较高时，整个画面全部被地面所占据，天空和地平线在画面上完全消失。在俯摄角度所拍摄的画面中，主体人物或景物与广阔的空间相比，显得渺小。犹如登上泰山极顶，环顾四周，有“一览众山小”之感。 “欲穷千里目，更上一层楼”。要想在照片画面上表现更广阔的场景，就需要尽可能升高拍摄点。当拍摄点升高到空中时，即通常所说的航空摄影，简称航拍。航拍所构成的画面，可以使远近景物在照片中由上至下有层次地平展铺开，最大限度地表现自然的空间感，能够清晰地交待总体环境和地理位置的完整概念。航空摄影所形成的俯摄角度，一般称为鸟瞰。俯摄角度适于表现规模和气势，能富有表现力地展示巨大的空间效果。它适于表现辽阔的原野、大规模经济建设场面以及群众集会壮观的宏大场面等等。在体育运动和文艺表演中，常常用俯摄角度来展现优美的图案效果，或以净化的背景衬托被摄对象形体姿态。在人物摄影中，俯摄角度应用不当，会对人物的形象起到丑化作用。一般来说，不宜用过大的俯摄角度拍摄面部结构正常的人物肖像。在特殊情况下可以例外，个别脸型上窄下宽的人物，用俯摄角度拍摄，利用近大远小的透视变化，可以适当纠正和弥补脸型上的缺陷，获得面部结构正常的效果。拍摄角度是依据拍摄点的高低变化而产生的，不同的拍摄角度具有不同的表现力。在摄影实践中，要依据被摄对象的形象特征，根据摄影者的创作要求，来选择运用各种拍摄角度，创造出富有表现力的艺术造型手法和理想的构图形式。 “横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。选择拍摄点不能离开距离、方位、角度三要素，这三个方面相互之间既是互相制约，又是相辅相成的。正象大文学家苏东坡的妙句中所概括的那样，对任何景物采用“横看”或“侧看”，以不同的“远近”或“高低”来观察，均可以得到“成岭”或“成峰”的“各不同”的印象。在摄影创作中，选择不同的拍摄点，所形成的照片画面的构图形式是千变万化的。在这“万变”之中，有一点是不变的，即拍摄点的选择必须符合客观实际的需要，必须符合摄影者的创作意图。只有这样，作者对客观世界的体验、认识、评价和感情色彩，才能够通过恰当的拍摄点所形成的新颖的构图形式表达出来。最后，我们可以得出这样的结论：优秀的摄影作品取决于鲜明的主题和完美的构图形式；完美的构图形式取决于拍摄点的选择；理想的拍摄点取决于三要素：距离和方位。

8，人像摄影构图方法有几种

人像摄影构图方法：1、正俯视一般拍美女，大家会比较避开从上到下的俯视，因为会把美女的头拍的大大的，身体压缩成奇怪的一团。但是，这样的角度也很特别，下图的女孩，无辜睁大的双眼和红艳的嘴唇，是否让你牢牢的记住了她?没有坏的视角，只有不会利用的摄影师。2、弱化主体我们拍照时总是想着如何突出主体，如何表现主体，而下面的图片刚好相反。模特置身于这样的环境，偏偏又穿着颜色相近的衣服，整个画面浑然一体，但是主体却依然清晰。所以说，即使主体弱化处理，只要环境简单，完全不影响表现反而透着一种和谐。3、刻意虚焦多数时候我们喜欢把镜头的焦点对着人的眼睛，但是现在，暂时当你的相机坏掉吧。把人充分当背景，试着去对准其它的小物件，也许会有意想不到的收获。4、拍摄背影拍人像时，大多时候我们关心的是模特的表情，动作，以及身体姿态，然后被这些因素死死的束缚住了。不如，尝试一下，拍摄背景吧，只是一个简简单单的背影，再简单纯粹不过，却让人更加触动。5、面具游戏少女的梦总是很奇怪，丰富多变而且古怪离奇。让现实里去还原梦里的故事，带上面具，回想那种童话世界才有的梦之旅。你拍的是她，却又不是她!怎么样，很有趣吧，要不要试一试。人像摄影构图技巧：1、抢眼前景我们搭配前景的时候，总是要注意比例以及清晰程度是否遮挡了主体，是否影响了画面。其实想的太多，就容易拍出千篇一律的画面。下图的黑猫无疑很“失败”的遮住了女孩，但是配合整个画面孤独略显诡异的气氛，却刚刚好，可以说是点睛之笔。2、倒置构图好吧，即使是直挺挺的看着画面，其实，她想表达的东西，也未必能够完全表达出来。所以，玩点花样，把画面倒置一下，搭配夸张搞怪的嘴唇涂鸦，仿佛能看到一个叛逆青春的女孩正在表达自己的迷茫和不屑。3、超远景严格来说，下图不算是一副远景景别的画面，因为有序的树木距离镜头并不远，但是画面中的人物却远远的出现在路的尽头。这样一幅特别的图片，作为人像作品，是不是有几分难言的幽默和颠覆!4、特殊环境找一个一想不到的环境，拍一次意想不到的人像吧!模特置身水中，是否让你感觉到有些不可思议，事实上，只是很浅的水滩，但是把镜头放低，看起来，像是悬浮在水中，很美吧!5、遮挡面部拍多了直勾勾看着镜头的模特，哪怕眼神再美，也有些看腻了吧。不如尝试大胆的遮挡脸部，夸张的蝴蝶代替模特充满镜头，是否有几分童话色彩。

一、构图的基本技法 1. 妥当表现被摄主体。方法：用光线的明暗，影调的灰白黑，色彩的冷暖来表现主体。用近摄，特写来表现主体控制景深，用虚实对比来表现主体将主体置于视觉中心上比来表现主体 2. 强调视觉中心用黄金分割法将画面分为九个部分，其中有四个分割点，这四个分割点就是视觉中心。 3. 画面的平衡将画面中的景物合理安排位置，疏密，虚实，最终获得画面的稳定性，平衡性。 4. 角度的选择（1）根据照相机拍摄方向的不同，会有：正面拍摄（表现正面特征）；侧面拍摄（表现侧面的轮廓线条）；背面拍摄（表现主体所关注的事物）。（2）根据相机拍摄高度的不同，会有：平拍（无变形，正常拍摄），仰拍（有夸大拉长的变形，表现向上，伸展，高大之意），俯拍（有压缩的变形，显得压抑，表现反面时常用）。 5. 衬景的烘托前景：处于主体前面的景象。作用：装饰画面，突出主体，增加空间深度感。背景：处于主体后面的景象。作用：突出和烘托主体的形象。背景处理方法： (1)背景与主体要有联系，以表明主体的地点或时代等特征。 (2)背景处理力求简洁，去掉与主体无关的东西。 (3)背景与主体在影调处理上要适当，要使主体有立体感、空间感、线条感。 6. 空白的运用 “空白”指与具体实物相对的空虚之处，可能是天空、冰雪、烟雾、水面、地面等等。作用：联系画面上各景物，为画面增添韵味（多用于风景摄影中）。注意：处理好空白要懂得虚实关系。只“实”不“虚”，将会给人以“胀满”、“拥挤”、“透不过气”之感；反之，将会给人“贫乏”、“孤单”的印象。 7. 线条的表现线条在这里指的是景物的外轮廓线的形状。它是构图的最基本要素之一，是构图的骨架。归结起来有以下几种线条： a．垂直线条。给人一种刚劲、挺拔、高耸的感觉。 b．横平线条。给人稳定、广阔的感觉。 c．弧型线条。给人以活跃、极富运动力的感觉。 d．圆形线条。给人一种收拢、闭合、团聚、周而复始的回归感。 e． s型线条。给人以优美、柔和的感觉。 8. 影调的处理影调就是不同亮度、不同色彩的景物影象，经曝光和冲片形成了不同的密度，再经过放大成照片后，在画面上产生了黑、白、灰等多层次的调子，便称之为影调。按影调层次的多少分： (1)软调：黑白过度缓慢，影调层次丰富，反差小。 (2)硬调：黑白过度较快，影调层次少，反差大。按影调层次的比例分： (1)高调浅灰到白的影调层次在画面中占优势-----明快,淡雅。 (2)中间调深灰到浅灰的影调层次在画面中占优势-----影调层次丰富,质感、立体感强。 (3)低调深灰到黑的影调层次在画面中占优势-----深沉，庄重。 9. 剪裁的取舍第一次剪裁：在拍摄过程中，通过取景器剪裁。（先天）第二次剪裁：在照片上进行，将多余的景物剪去。（后天）。二、构图的基本形式 1、横线构图画面上景物或影调的变化，以及彩色摄影中色彩的变化呈水平横线的构图形式。水平构图具有平稳、开阔、安宁的特征。多用于表现平展开阔的景物。 2、竖线式构图以被摄物体的竖直线条组成画面的基本形式。可充分显示景物的高大和深度，具有向上，挺拔的特征。 3、对角线构图指景物的线条将画面相对的两角连起来的构图形式。这种构图形式有打破平衡的感觉，富于动感。 4、三角型构图景物以三角形布局出现构图形式，具有坚实稳定的特点。 5、s型构图画面上的景物呈s型曲线状的构图形式。这种构图形式可有效利用空间，并给人一种优雅、流畅、协调的感觉。 6、对称式构图被摄主体位于画面正中，主体本身或连同背景均以中线为轴形成对称形式，具有庄重、严肃的特点。 7、对比式构图将被摄主体和衬体运用对比的手法组织在一起的构图形式。要求主体和衬体之间有一定距离，且着段距离内不允许有任何与主体无关的景物出现 8、交叉式构图画面上的景物呈斜线交叉式的布局，这种构图形式适于拍摄稳定排列的物体 9、非对称式构图在画面中主体偏于画面一侧的构图形式。注意：（1）主体面向画面中心。（2）注意画面均衡。三、构图禁忌 1、天际线、地平线、水平线倾斜 2、主体孤独 3、主体太正 4、水平线（地平线）居中 5、人物与景物重叠 6、横斜线、竖斜线、斜线割裂画面 7、主次不分

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