拍舞台摄影技巧,第二集:舞台表演形式多种多样

关闭相机的自动对焦功能，因为舞台表演形式多种多样，演员的位置通常不固定，构图形式变化很大，只能由摄像师手动调节焦距，以保证画面清晰,2.星光镜，特别适合舞台，在多种灯光下会随着星光闪烁,一般情况下舞台的光比是1比2，也就是1亮2暗,因为更大的舞蹈节目都要从头拍,白平衡的标准应该是舞台主光源。

1。使用三脚架确保画面稳定。2.手动白平衡。白平衡的标准应该是舞台主光源。通常，有两种主要的光源，一种是表面光，另一种是聚光灯。准备开场的时候尽量协调好两盏灯的色温，这样就不需要在节目中来回切换色温了。3.手动对焦。关闭相机的自动对焦功能，因为舞台表演形式多种多样，演员的位置通常不固定，构图形式变化很大，只能由摄像师手动调节焦距，以保证画面清晰。

三脚架不行，最好有升降器。因为更大的舞蹈节目都要从头拍，三脚架做不到这一点。由于距离较远，最好采用手动操作，而且由于室内散射光强，必须戴头罩，防止光线昏厥，大光圈增加光通量增强感光度，快速度防止画面空时移动。这时，就需要使用全自动的电脑文件，因为焦点的中心平面用于测光，所以指标是亮度和暗度的平均值。一般情况下舞台的光比是1比2，也就是1亮2暗，电脑一平均，直接减少三分之一曝光，画面色彩失真，太暗。尼康D70s宽变焦200头完全没问题，均匀过度地推拉特写镜头。位置应该居中以防止偏离，如果想增强舞台的艺术效果，也可以使用以下镜头；1.三菱镜或者五菱镜，这种镜头会把一个演员的头变成三五个，非常好看。2.星光镜，特别适合舞台，在多种灯光下会随着星光闪烁，3.彩虹镜、特写、舞蹈、合唱等。，用得好，画面会很丰富多彩，很动人。