镜头分析,肖申克的救赎镜头分析

什么是镜头以及如何用好镜头是每个导演都必须了解的最基本的概念。如何运用和把握镜头往往是导演功力最基本、最具体的体现和考验。镜头Style镜头是一部电影中最基本的单元，每一个镜头片段、细节展示乃至最终的影片都会形成不同的视觉冲击和视觉感受。镜头如何使用，如何表现细节，往往取决于影片想要的基调和影片的内容。

这两个方面的具体区分，在故事片里一般不会有太多的规定性，一切都是根据剧情的需要来决定的。所以一般的故事片不会走向两极，但世界电影史上也有一些例外。以电影《南京，南京》为例来解读镜头在片中。当我们谈到镜头时，我们通常从镜头 style开始，而镜头 style也是电影风格最终形成的最重要的组合因素之一。相信所有熟悉陆川导演风格的观众，也会熟悉他镜头带一点纪实风格的独特叙事手法。

导演在影片开头使用的镜头之间的切换，营造了北海道冬天空旷自然的意境美，为影片背后的叙事发展做了铺垫。前景是镜头当相机从远处拍东西的时候。镜头往往远离被摄体，画面较宽，景深较长。这类景物可以充分展示人物活动的环境空间，可以用来抒发感情，渲染气氛，营造一定的意境。Shake 镜头表示相机不动，摄影镜头借助可移动底盘上下左右甚至左右旋转。

Shake 镜头可以代表人物的眼睛，看周围的一切。它在描述空间和介绍环境方面有着独特的功能。左右摇摆通常用于介绍大场景，而上下摇动通常用于显示高大物体的宏伟和险峻。Shake 镜头在逐一展示和逐步展开景物时，也让观众有身临其境的感觉。不知道观众有没有注意到镜头被用来表现百姓在农家乐劳作的场景。导演用了从左到右，从左到右晃动的方式，仿佛观众自己的眼睛在看，展现了农家乐的具体景色。

在6、三峡好人 镜头 分析

贾的电影中，固定长度镜头、光轴和焦距镜头的镜头位置都是固定的，镜头多为平视，符合观众的视线。带给观众的视觉体验是一种静态生活，有利于客观记录和反映静态环境。一部电影几乎都是用镜头的片长拍摄的，所以一直认为贾的电影是纪录片。影片一开始就用了镜头的惊人长度，从船头到船尾，将船底人民的生活展现的淋漓尽致，脏、乱、俗、自娱自乐，直到主人公出现。

《三峡好人》故事的发生和发展，在长段镜头中展现了生命的自由，以自觉的现实主义风格呈现了时代变迁中人的命运和力量。我们相信，以底层视角和人文关怀为核心精神的电影，必将因其独特的艺术风格和深厚的文化内涵，打动越来越多的观众，产生更广泛的思想共鸣。延伸资料:正在建设三峡工程的重庆奉节县，迎来一男一女两个山西人。

同学们好。我们以《七死一生》的开头为例:七死一生是大卫·芬奇执导的一部33年的故事片，其成熟的视听造诣令人称道。我们试图从最表面的角度来解读芬奇先生是如何用视听语言建构人物的。(本文涉及剧透)电影中的主人公萨默塞特，我们简称他为S，是一名优秀的警察，工作一丝不苟，思维缜密，刑侦技术高超，有一颗为美国人民服务的心。但到了晚年，无法根除的罪恶让他到了退休的年纪也疲惫不堪。

巧合的是，这个“SM组合”遇到了。简单介绍完人物之后，我们来对比一下影片，看看芬奇先生是如何悄悄塑造人物的，视听语言不同于文字，它应该与视觉和听觉表达密切相关，图片的信息内容具体而丰富。另外，有了人类生活的经验，很多表达方式都是不言而喻的，深谙此道的人也能游刃有余地进行创作，七宗罪镜头 1这是第一部电影镜头。周围的声音是城市的警笛声和楼道里微弱的电视声，诠释了城市的不安和喧嚣。