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1，高分懂摄影的来看看

这幅照片采用逆光拍摄，时间应该是傍晚，并且调过色温，整幅照片都能感受到摄影师的精心设计。首先，在傍晚采用带密度摄影不仅能保留天空层次还能使用逆光进行造型，勾勒出建筑物的轮廓，展现了一种亘古不变的深沉和韵味。其次，构图没有采用普遍的三分法构图，而是将建筑物放在三分线下一点，但是又在九宫格的交叉点，既凸显了视觉中心又表现了天空的细节。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
这是哪里？
悬赏几分？

高分懂摄影的来看看

2，如何控制景深也就是尽量的虚化背景

3.5的也不要紧，开足即可，距离定好后焦距一定要对准，这是关键哦。
18-55,只能使用55端，然后尽量靠近被摄物，并且让被摄物尽量远离背景。
尽量用最大光圈，尽量用最长的焦距，靠主体尽量的近
焦具55MM，最大光圈5.6。竖拍，半身像。或三分像。头的上方不要留太多天空。背景离被拍者远点。别的没办法。
将背景和前景之间的距离拉开，比如拍人像时，背景找个远一点的。
那就主要是大光圈，然后让被摄人靠自己近些，对好焦就可以了

如何控制景深也就是尽量的虚化背景

3，怎么拍摄画面带有天空的风景和光源不统一的夜景

拍摄风景天空与地面景物的比例十分重要，一般的讲，天空抢眼（天蓝、云彩有层次或有彩虹或朝霞或晚霞的云层丰富）就多留天空，比例占三分之二，天空平淡，地面景致漂亮，就少留天空，占三分之一（也可更少），一定要注意地平线放平。切忌曝光过度或“死黑（暗处无层次）”。有条件最好配偏振镜、支三角架。测光最好采用矩阵式测光。如果天空和地面反差过大，可用渐变镜调整。光源不统一的夜景只好根据个人爱好选其主光源测光，也可多底合成，拍夜景一般采用长时间曝光配合扫光进行拍摄。构图的时候要适当安排天空的比例。拍摄要点：我们首先可以使用相机的光圈优先模式，在减少1挡至2挡曝光补偿的情况下模拟曝光一张作品。然后根据这个曝光组合再使用慢门进行拍摄。夜晚为我们提供了一个创造画面的舞台，它就像画布一样，背景越黑暗，光绘的线条就越清晰。因此，我们要选择恰当的地点进行拍摄。远离一些光线比较亮的地方，否则快门速度没有办法慢下来。
原因多了，可能是你手持不稳，灯光形成拖影

怎么拍摄画面带有天空的风景和光源不统一的夜景

4，光绘摄影怎么拍求参数

这种光绘一般都是在较黑暗的场地拍摄的，一般都是用手电筒的光来产生光线图案。由于手电筒产生的光线亮度要远远高于拍摄时周围光线的亮度，所以在很短的时间内（相机快门的曝光时间）手电筒发出的光对相机感光元件起到了感光作用，而由于周围的光线很暗照到人身上的光线不足以使相机的感光元件曝光，最终在照片上只留下了手电筒产生的光环而没有留下人影。至于天空中的背景光线要略比照到人身上的光强一些，所以会留下微微的景物，你可以比较一下天空要比自行车周围的光线暗得多。
用小手电筒悬挂在天花板上，相机放在其下方设定曝光时间为T门或B门，光圈为f8，f11即可，将绳子旋紧，打开电源后松开绳子，此时按下快门，曝光一分钟即能拍下小手电筒的运动轨迹。这是简单的光轨迹摄影，有时摄影师会将照相机B门与闪光灯配合进行拍照，例如《毕加索的半人马》这幅作品，作者琼恩 米利在1949年，玛杜拉工坊，现场是全黑的，他使相机快门打开，先从毕加索侧面用闪光灯闪一下，使毕加索曝光，再让让毕加索拿光线笔在空中画一只半人马。

5，正常情况下的曝光量是多少啊

买一块中灰渐变镜加在镜头前。 中灰镜大概能减两档曝光，应该保留足够的天空细节了。 或者用软件后期处理也可以。 PS用得不熟，但是Nikon的Capture NX里面有专门的工具，用于渐变曝光补偿。 对于这种情况，将补偿的分界线划在地平线上，天空部分逐渐减少曝光即可。
你是数码还是传统，现在这个有点乱套！ 可以通过互易率推算 光圈与快门的对应关系： 1/1000 1/500 1/250 1/125 1/60 1/30 1/15 1/8 1/4 1/2 1 F32 F22 F16 F11 F8 F5.6 F4 F2.8 F2 F1.4 F1
由于现在胶片的暴光宽容度越来越大，指数在100定21度的胶片，平常室外白天光线下，光圈5。6/快门速度1/125秒，都能拍出照片。 精确的暴光度是很复杂的，关联到，胶片的指数、镜头的口径、焦距的长短、图片的景深、光线的方向、使用的滤镜、色温、拍摄物的运动、以及拍摄的层次细节。 传统暴光要稍微过度一些（+1EV），后期在暗房制作时能够控制，并能把重要的细节表达出来！

6，怎样用单反拍摄天空

用单反拍摄天空的技巧：1、多观察了解天空；2、运用手动对焦，正确曝光天空；3、使用灰渐变镜，降低天空亮度；4、使用偏光镜，让蓝天更蓝；5、在画中加入白色元素（白云）；6、后期调整。
首先，选择RAW格式拍摄，不用JPEG格式。其次，相机里面设置风格为风光，再进一步提高对比度和饱和度，颜色就要好许多了。第三，正常的曝光是必须的，光圈小一些。第四，学会用专业软件来调照片
曝光值F4.0光圈 暴光一半 用photoshop美化处理 你不会可以发给我QQ 我给你美化一下 759435892
白平衡问题吧，设置一下白平衡
好地方　 一般选择视野比较开阔的地方：海滩、湖畔、山顶甚至是都市的楼顶都可以。不过相比之下，前三者更合适一些。　 一方面，海滩、湖畔和山顶都是空气湿度比较高的地方，天空中的云层较多，而且往往层次丰富，大自然就像能工巧匠，把云层“揉捏”成各种形状，配上夕阳的余晖展现出不同的色彩，这不就是我们所期待的景色吗？　 另一方面，与高楼林立的都市相比，海滩与湖畔边的小舟、隐秘于层峦叠嶂中的山峰更能让人感觉远离喧嚣，心情放松了，拍摄出来的照片自然也传达出相同气氛。　 好技术 如果夕阳依然位于地平线之上，我们不得不正对着太阳拍摄，这时候，由于数码相机宽容度所限，前景往往一片漆黑，因此通常考虑拍摄成“剪影”的效果，当然，前景的轮廓一定要足够漂亮才行。拍摄日出日落场景，视野开阔最生要。常识1：夕阳落日拍摄技巧 使用较小的光圈，防止快门速度不够快而造成过曝，当然，小光圈拍摄也是风光照片的常用手段；正常测光并且增加1-1.5EV的曝光补偿，一般就可以达到比较理想的效果；也可以对夕阳上方进行点测光，并且增加1EV左右的曝光补偿；为了防止镜头产生眩光，尽量使用遮光罩，并且取下不必要的滤镜；如果是傻瓜相机，一般有专门的“落日模式”，可以使用此模式拍摄。 注意保护眼睛，尤其采用长焦镜头拍摄时，切忌正对太阳取景。　 当夕阳已经处于地平线之下，此时是晚霞最美丽的时候，天空也渐渐变成深蓝色。此时，前景和背景的光比也较为合适，可以考虑将前景和背景的层次细节都保留下来。拍摄夕阳剪影，前景轮廓要漂亮。常识2：晚霞晨曦拍摄技巧 使用平均测光，再根据需要增减EV值，可考虑进行包围曝光；品红滤镜可以加深天空的紫色调，当然，到了数码时代，这都可以在后期处理时实现；遇到快速移动的云彩时，可以使用较小的光圈和较长的曝光时间来体现一种动感。 尽量使用三脚架，保证画面足够稳定。以上就是日出与日落拍摄的一些基本法则。至于构图之类的，需要根据不同的情况作出相应的变化，在此很难一言以蔽之，留待以后详解。

7，如何拍摄日出和日落

简单点说吧： 1、注意白平衡（色温），根据你想表现的主题来选择，比如暖黄，紫色晚霞等 2、手动曝光，根据点测光来调整EV值 3、脚架曝光，提前构图
答；拍摄日出和日落，首先要注意的是要了解太阳在天空所处的位置，一般的说，拍摄日出日落要要在太阳刚刚升起或即将落下山脊(海平面)的时候按下快门。另外这个时候太阳的颜色是鹅蛋黄，最为漂亮的时候，等太阳完全升起，天空也就变成一片白色，原来红色的氛围完全消失。 　　在构图上，一般拍摄者应该把太阳放在画面的右或右上角处。也就是俗称的黄金分割构图法，除非有特殊考虑，初学者切忌把太阳放在画面的正中央。同时也要考虑太阳在整个画面中所占的比例，适当的用前景烘托氛围，比如树木，云彩等等，没有前景或天空彩衬托的，就拍一个完整的太阳画面也毫无美感可言。 　　此时切忌以太阳的亮度曝光，应以太阳周围的天空亮度作为曝光基点。直接对着太阳，曝光读数总是不准。这样会导致画面上只有太阳，而其余部分却曝光不足。简单的处理可以是用相机的中央重点测光，以太阳附近的云彩的亮度为测光点，然后稍微上下加减曝光，还可以一种是先让太阳处于取景器内的三个不同的位置上，然后取这三个曝光读数的平均值。另一种方法是，直接采用你头顶上空拍摄时的曝光读数。拍日出和日落，使用不同的曝光会产生不同的拍摄效果，因此可选评曝光读数的上下各拍一摄一次。 十个日出日落拍摄技巧： 　　一、准备：选合适的地点，合适的时间，使用合适的设备拍摄日出和日落。 　　大家都知道太阳东升西落，并从左向右地穿过天空。当你事先考虑好想拍出一定效果，例如你想利用一块需出地面的岩石作为前景，但太阳不是正好落到它的后面；太阳会移到右边并可能错过这块石头，如果你的目的是当阳光洒落投射到这些岩石上时拍摄它，你必须抢先移到左边以便拍到理想的画面。 　　二、合适的季节：拍摄日出和日落的最佳季节是春、秋两季。这两季比夏天的日出晚，日落早，对拍摄有利，在春秋云层较多，可增加拍摄 的效果。 　　三、云：云在拍摄中是自然的反光物体，它能传播太阳的红光，从而不断变化着作品的色彩与构图。云彩也可以作为作拍摄的主要题材。但要注意观察当云遮住落日时出现的情况；光线会从云后四处射做一从而使照片增加极为动人的效果。当太阳刚刚升起时，云会非常的明亮，也是非常适合拍摄的。要注意观察，当太阳逐渐从这个亮边中间出现时，要抓拍。 　　四、倒影：拍摄水面倒影会使日出和日落的照片增色，平静的海面或湖面能反映天空中的景物。呈现出如镜中一样的影象，而拂过水面的微风总是会扰动这种倒影。在水面上留下条更加耀眼的光线，并从地平线到画面的前景之间勾画出一条光裕。当太阳渐渐下落时，这条光路会延伸到你的眼前。 　　五、曝光：直接对着太阳，曝光读数总是不准。这样会导致画面上只有太阳，而其余部分却曝光不足。有两种方法能帮你确定合适的曝光读数。一种是先让太阳处于取景器内的三个不同的位置上，然后取这三个曝光读数的平均值。另一种方法是，直接采用你头顶上空拍摄时的曝光读数。拍日出和日落，使用不同的曝光会产生不同的拍摄效果，因此可选评曝光读数的上下各拍一摄一次（增加一档和缩小一挡）。 　　六、镜头：用任何镜头都能拍摄日落。但如果太阳本身就是画面主题，要尽可能的使用长焦距。在标准的35毫米幅面的画面上，太阳只是焦距的1／100：如果是50毫米的标准镜头，太阳的大小仅仅是0．5毫米，用200毫米的镜头．太阳的大小为2毫米，用400毫米镜头，太阳为4毫米。一旦太阳开始下落，光线的亮度将明显下降，很快就需要你使用慢速度，用手托举着长焦镜头，很不稳定。因此，当你拍摄太阳时，要准备一付三脚架。 　　七、光圈；当日落是作品的主题时，你应该更重视控制光圈的大小。用小光圈能使太阳呈现星星状的效果，光圈越小，这种效果就越好。 　　八、眩光：直接拍摄太阳，会在镜头内产生脸光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到胶片上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。反差失调应绝对避免，但由于镜头表面反射所引起的光斑线条可作为作品的构图组成部分。 使用单镜头反光相机，会有这种光班效果，但使用其他相机比较容易出现误差和毛病。 点击欣赏完整作品：雾笼秋浓 　　九、色彩的安排：当太阳在空中渐渐下落时，色温减低，形成暖色调。早在肉眼看到太阳呈红色之前，它已经开始呈深黄色，然后是桔黄色，最后在胶片上呈红色。这种效果会使画面增色，然而很少会有摄影家，能想起来改变一下实质上是错误的色调。对于要拍摄真实场景的摄影家来说82A浅蓝色滤镜能去掉日出和日落照片中温暖热烈的色调。 　　十、注意保护你的眼睛：当太阳接近地平线时，透过取景器去观察，一般来说是安全的。太阳在空中越高就越亮，这时直接观察太阳就越危险，尤其是用长距镜头观察更是如此。为安全起见可用一段跑光或是冲黑了的胶片（一段35毫米长的小胶片就很理想）把它贴在取景器上，你就能观察太阳并确定最佳构图。 点击欣赏影展:自然界的芭蕾仙子 后期处理： 　　1、用色阶或者曲线工具调整图像亮度和对比度，使图片明快起来。 　　2、要控制好整个黄面的色调，一般日出和日落的画面氛围是偏红黄的暖色调，在色彩平衡里面，分别对高光和中间色调做偏色处理，然后色相和饱和度里面单独调整红色和黄色通道，加强饱和度。到此，图片的氛围一般就出来了，同时我们也可以利用可选颜色再做细微调整。 谢谢

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