光与色彩 教程,色彩入门自学教程

数码摄影有哪些基础知识？学习摄影，掌握一些摄影基础知识是学习摄影的前提。下面我主要从摄影的光线、构图等方面为你整理了摄影的基础知识，希望对你有所帮助！一、正确的握相机方法在拍摄的基础知识中，最重要的是握稳相机。无论其他摄影元素和技巧掌握的多好，只要在拍摄的瞬间有震动，照片的质量都会因为影像模糊而大打折扣。虽然可以使用三脚架来降低震动的可能性，但大多是用手持相机拍摄，而且在“决定性时刻”，摄影师往往不允许花时间摆放三脚架和固定相机。

这是因为电子元件存储信息需要额外的时间，这通常被称为“时滞”。1.正确的握相机姿势无论是站着、坐着还是跪着，正确的握相机姿势应该是:(1)右手握住相机一侧的握手位置，用食指触碰快门按钮，以便随时拍摄。(2)左手手掌托住机身底部，拇指和食指托住相机，稳定镜头。(3)双手和上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂状态，紧贴身体。

人在看到色彩时，不仅会受到其物理方面的影响，而且在心理上也会产生相应的感受，这种感受很难用语言来描述，一般称为色彩印象。一、人眼看到的光的三原色色彩是由光的波长不同造成的。通过实验发现，人的眼球对红光、绿光、蓝光三种波长的光特别敏感。只要这三种光的强度调节得当，人们几乎可以感受到自然界所有的颜色。三种颜色对应三种波长的光，即红、绿、蓝，称为光的三原色(RGB)。

RGB三种颜色的组合形成了几乎所有的颜色，每种原色都记录了8位数据，也就是28256，这也正是人们经常听到的24位全彩:因为光线变亮，所以可以得到更亮的中间色:黄色、青色、品红色，以及光线的三原色。当一种颜色完全不包含另一种颜色时，这两种颜色就成了互补色。

一切看主题。艺术有规律但没有规律。如果你有美术方面的基础，你会发现美术是相通的。理论上讲大功率闪光灯比小功率闪光灯强，比如1000w和200w的比例，这个要看实践。所有的理论都只是经验总结和手段，对吧？真正的美还是要靠直觉去把握。你这个问题在大学的灯光专业学了四年。从灯光角度来说，一般正面45度的光线让人看起来更平和，背面的光线，也就是背光，更能突出人物轮廓，让人看起来更立体。侧光更能体现人物的肢体动作，比如跳舞或者其他大动作。用侧灯来突出光线是很有效果的，有一种分隔空间的感觉，可以把一个小而独立的空间脚从一个大空间中分割出来。也就是说由下而上的照明有一种独特的效果，有一种神秘又有些阴森的感觉。一点脚光还能减少眼影，让人看起来更年轻。

曲线为光，色彩曲线，色标，色彩平衡，可选颜色。当你拿到一张照片时，先分析一下，整张照片是暗的，景物是亮的，树木是透明的，天空用云2调出复制一层，用CTRL M整张照片是亮的，天空可以忽略。3.ctrl u饱和度提高。4.不要急着确定。选择绿色并调整树。5.调整图像的自然饱和度。6.调整下面的天空。

色彩构图:色彩的相互作用是基于色彩的人的感知和心理效应，通过科学分析将色彩的复杂现象还原为其基本要素。色彩:物体的形成色彩取决于三个方面:光源的照射、物体本身对某种颜色光的反射以及环境和空间对物体的影响色彩。

一种物体的色彩是由自身辐射的光波形成的。这种物体叫发光体，也叫光源，如太阳和灯泡。另一类物体本身不发光，但能不同程度地吸收、反射和透视光能并呈现颜色。这种物体叫不发光。在色彩的成因中起重要作用的是对光的透射、吸收和反射作用。光与色:1。光与色并存，有光才有色，色的本质是光，二者不可分割；2.可见光和不可见光:光是物理学中的电磁波。

light与色彩:人能以千百种方式看到和识别物体和图像。另外，色彩而形状是由于光线在我们视网膜上的反射，如果灯消失，则色彩无法识别。因此，色彩是光的产物，没有光就没有感染色彩。色彩的构成与光没有最密切的关系，光是颜色的母亲，颜色是光的女儿。没有光，它是无色的。