演出摄像技巧,如何边走边拍?这样拍才能保持视觉平稳

无论采用什么拍摄方式，起始场景(拍摄开始的场景)和左图(拍摄结束的场景)都要清晰，并且都要持续两三秒,移动——边移动边拍摄就像坐在车里从侧窗拍摄一样,摄像首先，保持机器平稳,摄像技法除了冻结(对着一个场景什么都不做的拍摄)还包括“推、拉、动、摇”,有以下技巧:1。

摄像首先，保持机器平稳。摄像技法除了冻结(对着一个场景什么都不做的拍摄)还包括“推、拉、动、摇”。按压-通过变焦键将场景从大场景(全景)切换到小场景(特写)。通过缩放键将场景从小场景(特写)拉变到大场景(全景)。移动——边移动边拍摄就像坐在车里从侧窗拍摄一样。抖动——相机固定，相机镜头水平或垂直或对角线方向旋转进行拍摄。无论采用什么拍摄方式，起始场景(拍摄开始的场景)和左图(拍摄结束的场景)都要清晰，并且都要持续两三秒。推拉和摆动过程要均匀，切忌忽快忽慢，切忌反复，切忌无目的的大起大落。此外，还有“跟随”和“倾倒”等技术

你好！我觉得用镜头在舞台上展现舞蹈的魅力，首先镜头要全景，尤其是大阵型，大舞蹈词汇。特写或者摇臂的拉伸移位，可以体现舞者的细微动作、面部情绪、群体造型等细微的具体场景。但是不能多用，需要用！最后要说的是看你有几个座位！(如果是单人座，我建议全景。你可以把座位安排在中间过道或者剧场后面几排，也可以安排在二楼的前面。)有什么问题就问吧。

有以下技巧:1。拍摄时，不要将手腕放在窗框或座椅靠背上，因为车辆行驶时会一直抖动，容易造成手震颤之类的虚像。2.不要对着有阳光照射的窗户拍摄，因为窗户玻璃上容易有白衣服等反光。可以要求临时换个座位，拍完再来。3.对于观光车来说，最适合拍摄的座位是前座。一是因为视野开阔，二是因为前面玻璃经常清洗，所以最干净。而且前座相对于后座会有轻微的震颤。

远距离用全焦距拍摄，最好做外接闪光灯，保证画面清晰。拍摄时，特写抓拍和全景要有的(需要更多的全景，方便绘图排版)，以便不同的领导人可以选择。至于怎么拍好，多拍一些自己觉得精彩的瞬间，无论是唱还是跳，都有摆姿势的停顿瞬间，抓住这一刻，拍下来。只要足够清楚，你的任务基本上按照领导的要求完成了。